Узаконивание перепланировки квартиры после самой перепланировки сроки

2020.08.03 11:15 StrangBi Сроки перепланировки после узаконивание квартиры самой перепланировки

Как заработать на Яндекс Дзен 1 млн.руб за 4 месяца Как гласит народная мудрость: «Денег много не бывает». Думаю, что вопрос о том, как заработать на приличное житие периодически возникает у каждого нормально мыслящего человека. Это нормально, это правильно и это реально!
Хочу поделиться историей, в которой вы узнаете каким образом я и мои друзья зарабатывали на публикациях в Дзене. Спросите почему я такой добренький и открываю свои ходы. Всё просто, пора открывать новые темы в работе и штурмовать новые горизонты, а Дзен, для меня отлаженный механизм, что мог я от него получил, так почему бы не поделиться с теми, кто только начинает. Так, всё по порядку…
Всё началось с того, что однажды я решил попробовать себя в качестве крутого блогера на всем известной платформе от Yandex'а “Дзен”, создал канал, выбрал тему, каждый день размещал по одной статье, и… не всё так просто оказалось.
Для того чтобы выйти на монетизацию, в то время необходимо было набрать 7 тысяч дочиток, конечно возможно, но даже при качественном контенте – долго и ОЧЕНЬ, судите сами 300 - 1000 в неделю. Так что, до монетизации надо было отчаянно и бесплатно трудиться. С терпением у меня слабовато и, как поняли, в то время я забил на весь этот вояж и забыл бы про Дзен, пока мне не попалась тема EnotZen - заработок с Яндекс Дзен на автомате. Можно посмотреть видео по этой теме на ютубе https://youtu.be/iKBKa2geDBY
Кстати, метод монетизации Дзена – реклама самой площадки на канале (та же РСЯ, но в профиль). Если не знакомы – объясню… Заработок авторам капает с рекламы на канале, т.е за её просмотр и клики по ней, но в настоящее время необходимо набрать 10000 минут дочиток (просмотров) прежде чем подключат монету.
Итак, скопировавшись с друзьями, я решил попробовать. Софт получил к средине февраля, к этому времени создал еще один канал, первый, как писал ранее, я забросил в октябре прошлого года (хорошо не приостановили, так и болтался он с аудиторией в 3 человека).
Скажу сразу, что первый канал вывел на монету через 4 дня. Боты работали активно по 4-5 тыс. дочиток за сутки. По рекомендации парней, определил его на сервер (Intel Core i7-8700 3.2 ГГц/Память 32 ГБ DDR4/ Диск 2 × 480 ГБ SSD). Основную работу я вёл именно на этом сервере.
Мне с трудом верится, когда заявляют, что имеют заработок в 2-3 тыс руб за день с белых каналов. Никогда не получалось добиться таких результатов, самый большой и единственный заработок был в 30 рублей, а в основном от 2 до 15. Изменилась ситуация при подключении ботов EnotZen. Открылось второе дыхание и правду говорят, что аппетит приходит во время еды, начал создавать новые аккаунты, каналы по разной тематике.
Дело пошло, забегая вперед скажу, что в работе у меня было 20 каналов, не буду подробно останавливаться на заработке, с арифметикой, думаю, что дружит каждый и приведу показатели с одного средненького канала.

https://preview.redd.it/ww3mlrp4tre51.png?width=678&format=png&auto=webp&s=eef3d530f282b050dcd56e0878289074a6629990
Предполагаю, что многим будет интересно узнать затраты и сопоставить с доходами.
  1. О конфигурации сервера писал выше, стоимость сервера 4200 руб/мес. У меня на одном сервере крутилось 2 канала, в итоге приобретал 10 серверов.
  2. Прокси для 20 каналов мне обходились в 20 тыс руб. Скажу сразу, что цена на прокси разная, как и качество. По совету бывалых я быстро определился сколько и где брать. В те времена брал 2000 проксей, по 100 на каждый канал. Прокси я перемешивал, на одно сервере работало по 300 проксей, а на некоторых по 400. Еженедельно делал новую настройку, т.е снова перемешивал и расставлял по разным серверам.
  3. Боты – 7000 рублей в год на 2 сервера и это разовая затрата.
Само собой, всё это появилось не сразу, как писал выше, я начинал с двух каналов, всё это нарастало постепенно, по возможности. Создавал каналы, размещал по несколько статей, пару раз удалось перекупить каналы и постепенно, по одному, иногда по два подключал к системе.
И тем не менее, первый месяц я был счастлив, получив чистую прибыль в 20 тыс. руб. с первого канала и 23 со второго. Да, февраль меня порадовал, к середине марта я начал разворачиваться, как уже писал, что каналы я постепенно делал новые, так что к этому времени у меня уже было 10 каналов (заготовки), закупил дополнительно сервера, прокси, лицензии на боты и основательно засел за работу.
Писака я ещё тот, так что статьи заказывал на бирже. Всё делается просто и, кстати, со временем у меня появились постоянные авторы, которые не плохо пишут. Сначала размещал 3 статьи в неделю, проанализировав решил, что одна статья в неделю – достаточно. Соответственно необходимо мониторить корректность работы ботов, работу программы, чтобы не было остановок, сбоев. С непривычки, время катастрофически не хватало, но меня захватило.
Самые плодотворные времена начались в апреле, после того, как закрыл март с доходов более 100 тыс. руб. Решил не останавливаться на достигнутом и начался активный поиск каналов, закупка дополнительных серверов, успех подстёгивает, мне удалось всё-таки набрать ещё 10 каналов. К этому времени я пообтесался, набил руку и чувствовал себя увереннее. Соответственно, теперь в каждом сервере – 50-90 профилей, а что представляет из себя профиль – это индивидуальный ПК для бота, пришло понимание как правильно их прокачивать. Умение добавлять необходимое, правильно прикрепить рекламу - всё это приходит непосредственно во время работы. Наступили интересные времена, работа нравилась и впечатляла, соответственно и заработки вдохновляли и давали стимул к развитию.
В апреле я вышел на результат, который удовлетворял мои амбиции – 324 тыс.руб. И всё бы хорошо, но Дзен начало лихорадить, начались массовые блоки и приостановки каналов, отключение монетизации, без видимых причин. Более того, останавливали старые каналы, с хорошим потенциалом развития, большой аудиторией и соответственно хорошими заработками. Общаться с техподдержкой стало невозможным, на всё стандартные ответы, доходящие до абсурда, по шаблону, как роботы. Никаких объяснений, никаких советов. Сняли монетизацию с 8 каналов. Неожиданно и очень обидно, только взял разгон, почувствовал себя, если не богатым, то обеспеченным, это точно.
Но горю переживаниями не поможешь – надо что-то предпринимать, не хотел я возвращаться на исходную позицию с пустыми карманами. Пришла мысль попробовать поработать с партнёрками. Подобрал офферы соответствующие моей теме (извините, но озвучивать не буду, потому как это у меня работает и по сей день, и не плохо). Приоткрою только то, что ничего хорошего от этого эксперимента не ожидал и поэтому, методом тыка на m1-shop выбрал кое-что и в итоге получилось то, что получилось – я доволен. Это я и оставил пока, работает нормально, судите сами:
https://preview.redd.it/pwsh1go9tre51.png?width=1123&format=png&auto=webp&s=b180dc9489d53c7d11c3ceabb8ac09682f9ccb14
Удивительно, но результат порадовал сразу, с первых дней и я приступил к более активным действиям в этом направлении, что и принесло за 2 недели мая доход +100 тыс.руб. В июне – 200 тыс.руб.
https://preview.redd.it/dv2mkm7ctre51.png?width=512&format=png&auto=webp&s=ab611384a06711b60d7e2466daf426644bb89fbd

Интересно то, что такой доход мне принесли 5 каналов, естественно подгонял я их ботами, главное получить охват, но в этом и фишка, уже не заморачиваешься на трепещущийся доход от Дзена. Цель - грамотно преподнести товар, а лиды со временем появятся.
Это одно из направлений, где можно сейчас заработать.
Скажу сразу, всем, кто мечтает, придя в Дзен и написав несколько публикаций, ожидать приличный доход – можете в своих мечтаниях и зависнуть. Вывести канал на монету, без применения инструмента, сегодня очень сложно. Но, как поётся в песне: «Только смелым покоряются моря…». Думаю, кто хочет реализоваться в этом мире, не будет сидеть сложа руки и ждать «манны небесной», а соберет весь свой потенциал и приступит к действию, примерное направление я описал.
Конечно, моя история написана довольно таки поверхностно, понимаете, что не все терпит бумага, да и подробности устанете читать. Я не пытаюсь направить человека в конкретное русло, не агитирую и не пропагандирую, но, если есть вопросы – жду их в комментариях к статье.
submitted by StrangBi to u/StrangBi [link] [comments]


2020.08.03 04:16 Alex_Jew Самой перепланировки квартиры после сроки узаконивание перепланировки

Crew Dragon сильно лучше «Союза»? Роскосмос теперь обанкротится? А новые российские корабли когда-нибудь полетят на МКС? Стыдные вопросы о пилотируемой космонавтике после успеха SpaceX
Люди выстраиваются на дамбе Макса Брюера, чтобы посмотреть на запуск ракеты SpaceX Falcon 9 с мыса Канаверал, штат Флорида, 30 мая 2020 года в Титусвилле, штат Флорида
Когда говорят о том, что запуск космического корабля Crew Dragon с экипажем — это историческое событие, — многие задаются вопросом, в чем же именно состоит его значение. Формально запуск не стал революцией в науке и технике; не будет ею и полет к Луне американских астронавтов в 2023-24 годах в рамках программы «Артемида». Все это человечество уже делало. Запуск не стал и возвратом утраченных технологий: последнее десятилетие, когда не летали американские пилотируемые космические корабли, к МКС регулярно отправлялись российские «Союзы», так же, как в космосе бывали космонавты КНР. Однако полет Crew Dragon стал прорывом с организационной точки зрения — 30 мая компания SpaceX официально стала первой в мире частной фирмой, которая владеет пилотируемым космическим транспортным средством и вольна распоряжаться им по собственному усмотрению. Это кардинально меняет будущее пилотируемых полетов. Теперь компания использует наработки для новейшего корабля Starship, а значит, нас, вероятно, ждет революция в пилотируемой космонавтике.
Как вообще частный космический корабль оказался на орбите? Пилотируемые полеты в космос как бизнес зародились в России. К концу 90-х планировалось сделать российский «Мир» частной орбитальной станцией, предназначенной для туристических полетов и коммерческих экспериментов. Фактически к моменту затопления в 2001 году «Мир» был частной космической гостиницей под управлением корпорации MirCorp (совместно с РКК «Энергия»). Потом аналогичный бизнес российские компании пытались вести и на МКС: в экипажах посещения на «Союзах» туда летали «коммерческие» астронавты других космических агентств (Европа, Бразилия, Малайзия, Южная Корея) и государств и туристы-частники (из США и ЮАР). Когда из Федеральной космической программы был вычеркнут второй научно-энергетический модуль для МКС, «Энергия» предложила создать коммерческий модуль в российском сегменте и доставлять туда туристов на «Союзе», чтобы компенсировать завершение контракта с NASA по доставке астронавтов. Совместно с компанией Space Adventures планировалось отправлять туристов вокруг Луны на модернизированных «лунных» «Союзах».
Но работа над этими коммерческими космическими программами застопорилась по двум основным причинам: после введения американских санкций против России в 2014 году РКК «Энергия» лишилась возможности привлекать внешние инвестиции; при этом корпорация перестала быть частной: государство, ликвидировав Федеральное космическое агентство, и создав госкорпорацию «Роскосмос», вернуло контроль над «Энергией».
В США в это время процесс наоборот пошел в сторону коммерциализации пилотируемой космонавтики. В 2010 году президент Барак Обама подписал программу по созданию коммерческих пилотируемых кораблей для программы Международной космической станции. Он опирался на выводы независимой «комиссии Огастина», которая всесторонне проанализировала настоящее и возможное будущее пилотируемой космонавтики США. Одной из рекомендаций комиссии было отдать низкую орбиту на откуп частникам.
NASA
Получив указание президента, NASA поменяло важнейший принцип работы с промышленными подрядчиками: раньше госагентство заказывало и закупало космическую технику, которую потом само эксплуатировало, теперь же NASA заключало контракты на предоставление услуги по доставке грузов и астронавтов на МКС. Принципиальное отличие в том, что теперь вся техника стала собственностью частных подрядчиков, которые могут использовать ее по своему усмотрению. Так, корабли Crew Dragon компании SpaceX и Starliner корпорации Boeing являются их собственностью и могут использоваться для полетов иных заказчиков (частных или государственных).
Илон Маск разом превратился из чудака-миллиардера, мечтающего об основании первой колонии на Марсе, в главу компании, которая первой из частников отправила людей в космос. И как бы кто-то ни говорил о том, что SpaceX сотрудничала с государством (государственное финансирование, передача технических отчетов NASA, вся мощь американской промышленности), в глазах многих покорение космоса теперь выглядит так: СССР, США, Китай, Илон Маск (SpaceX).
Как именно Crew Dragon изменит будущее? Возможно, появление новых кораблей продлило жизнь МКС. Международный проект станции изначально предполагал, что транспорт по доставке людей должен дублироваться, теперь же он троирован — возможна доставка и возвращение экипажа на двух американских или российском корабле. Это положительно скажется на самой программе станции, повысит ее эффективность для научных и коммерческих задач. Если с 2009 по 2020 год основной экипаж МКС состоял из шести человек, то теперь будет семь (так как на американских кораблях штатно будут доставляться четыре человека, а на российских — три), плюс будут дополнительные полеты по коммерческим программам, как у США, так и у России.
Ракета SpaceX Falcon 9 с прикрепленным кораблем Crew Dragon выкатывается из ангара компании 3 января 2019
Сейчас действует соглашение партнеров на работу МКС до 2024 года. В США, главном интеграторе проекта, идут споры о ее будущем, и успех SpaceX, очевидно, усилил позиции сторонников продления работы МКС до 2030 года. С высокой вероятностью США не отдадут пальму первенства Китаю, орбитальная станция которого будет собрана на околоземной орбите к 2023 году. Поэтому в космосе до конца десятилетия будут находиться минимум две обитаемые пилотируемые станции.
США и Китай как страны с наибольшим научно-техническим потенциалом, способны получить отдачу от прикладных и фундаментальных исследований на станциях, но главное, это подготовит их к длительным полетам в космос. Обе страны не скрывают своих межпланетных амбиций и могут подкрепить их финансированием.
Какие вообще есть космические корабли? Чем они отличаются? Современные пилотируемые корабли можно поделить на две категории:
  • низкоорбитальные, спускаемые аппараты которых могут вернуться на Землю после полета с первой космической скоростью (около 7,9 км/с),
  • и для дальних полетов в космос (пока только к Луне), возвращаемый аппарат которых может совершить безопасный вход в атмосферу примерно со второй космической скоростью (11,2 км/с).
От назначения, в свою очередь, зависят конструктивные отличия: форма спускаемого аппарата, тепловая защита, система управления, система связи, требования к радиационной устойчивости электронных компонентов, запас топлива на борту, срок автономного полета.
К низкоорбитальным (из существующих и проектируемых пилотируемых кораблей) относятся:

  • американские Crew Dragon и Starliner (ушедшие в 2011 году на покой «шаттлы» тоже были низкоорбитальными);
  • российские: «Союз МС» и первый вариант нового корабля ПТК НП «Орел»;
  • китайские «Шэньчжоу» и безымянный «перспективный пилотируемый корабль»;
  • индийский «Гаганьян».
Для полетов в дальний космос предназначены:
  • американский Orion;
  • следующая версия российского ПТК НП «Орел»;
  • следующая модификация китайского безымянного перспективного пилотируемого корабля.
Есть еще проект универсального (то есть способного летать как на низкую орбиту, так и в дальний космос) многоразового корабля Starship от той же SpaceX Илона Маска. Более того, Маск обещает революционную способность корабля садиться на разные небесные тела. Осмысленность создания такого корабля вызывает сомнения у специалистов, как и вообще возможность и необходимость универсального подхода в этом случае — сейчас пилотируемые корабли могут только возвращаться на Землю, а для других крупных небесных тел (Луна или Марс) требуется отдельный посадочный модуль, созданный специально под гравитационные и атмосферные параметры планеты.
Корабль Starliner компании Boeing после приземления на мягкую подушку в Уат Сендс, штат Нью Мехико, 22 декабря 2019
Важно то, что делать универсальные корабли в современном понимании нет смысла. Это как забивать золотым кубком гвозди. Но для понимания стоит отметить, что на низкоорбитальном корабле к Луне не стоит лететь, так как экипаж будет обречен: ему не хватит топлива либо на выход на окололунную орбиту, либо для возвращения. А если бы и мог вернуться к Земле, то форма спускаемого аппарата и теплозащита не выдержали бы перегрева — он гарантировано разрушится. Но на лунном корабле вполне можно слетать на низкую орбиту, как, например, в 70-е годы американцы использовали оставшиеся лунные «Аполлоны» для трех полетов к орбитальной станции «Скайлэб» и для совместного полета с советским «Союзом» в 1975 году.
Новый корабль SpaceX намного лучше «Союзов»? А чем отличается Crew Dragon от конкурента Starliner? В 2010 году NASA объявило конкурс именно на низкоорбитальный корабль для полетов к МКС, которые должны были избавить американское агентство от необходимости закупать транспортные услуги российских «Союзов». Так что в своих базовых характеристиках все эти корабли принципиально схожи. Однако есть и несколько важных отличий:
Во-первых, новые коммерческие корабли значительно массивнее. Масса Crew Dragon — 12 тонн, Starliner — 14 тонн, в то время как «Союз» почти вдвое легче — 7,2 тонны. Масса около 7 тонн объяснялась возможностями существующей отработанной ракеты среднего класса «семерки» (РН «Союз»). До сих пор модернизированный пилотируемый корабль «Союз МС» летает на модернизированной РН «Союз-2». Большая масса кораблей Crew Dragon и Starliner возможна за счет более грузоподъемных ракет Falcon 9 и Atlas V. Это позволяет взять больше грузов с собой в герметичном объеме и больше вернуть на Землю.
Во-вторых, на них больше мест: по 4 человека в экипаже находятся штатно, вместо 3 человек в «Союзе». Однако оба новых корабля подразумевают спасательный режим, когда вместо грузов можно вернуть дополнительно троих, то есть 7 человек в сумме. Эта опция предусмотрена на случай аварийной ситуации, например, если что-то случится с другим кораблем на станции, его экипаж можно будет вернуть на Crew Dragonʼе и Starlinerʼе.
В-третьих, у американских кораблей нет бытового отсека. Корабль «Союз» — это младший брат лунного корабля «Союз 7К-Л1», который в рамках программы «Зонд» облетал в беспилотном режиме Луну. Бытовой отсек изначально использовался не только для удобства жизнеобеспечения, но и как шлюзовая камера — первая стыковка и переход двух космонавтов из одного корабля в другой была выполнена с выходом в открытый космос (16 января 1969 года корабли «Союз-4» и «Союз-5»). В дальнейшем использование шлюза уже не требовалось, но принципиальная конструкция корабля не менялась. Корабли Crew Dragon и Starliner по техзаданию создавались для коротких низкоорбитальных полетов, поэтому бытовой отсек заложен в проект не был, а все системы жизнеобеспечения, включая туалетную кабинку, находятся в возвращаемом аппарате.
Корабль «Союз МС-07»
В-четвертых, у новых кораблей нет обтекателей и по-другому реализована система спасения. Отказ от бытового отсека в том числе позволил отказаться от створок обтекателей на ракете и SpaceX, и Boeing, а это существенная экономия массы. Такое решение повлияло и на то, как в кораблях реализована система спасения (ее задача увести капсулу с пассажирами подальше от ракеты-носителя в случае аварии на старте). У корабля «Союз» система аварийного спасения интегрирована в обтекатель: сверху стоит штанга с твердотопливными ракетными двигателями, и такие же двигатели встроены в сам обтекатель. У кораблей Crew Dragon и Starliner двигатели системы спасения встроены в сами спускаемые аппараты. Отсутствие обтекателей повлияло и на систему стыковки: стыковочный аппарат у Crew Dragon защищен многоразовым механическим колпаком, а у Starlinerʼа — одноразовой крышкой-обтекателем.
В-пятых, корабли отличаются компоновкой. «Союз» состоит из трех модулей: частично негерметичного приборно-агрегатного отсека, спускаемого аппарата и бытового отсека. Crew Dragon и Starliner состоят всего из двух: приборно-агрегатного и возвращаемого аппарата. Но между последними есть отличие: SpaceX в отличие от Boeingʼа имеет также контракт на доставку грузов на МКС, поэтому пилотируемый корабль сразу спроектировали с негерметичным грузовым отсеком. Существующие грузовые корабли Dragon в ближайшее время будут заменены на новые грузовики, созданные на основе Crew Dragon. И если агрегатный отсек, совмещенный с грузовым отсеком, будет одноразовым и каждый раз будет разрушаться в атмосфере, то возвращаемая капсула, доставив экипаж, в следующий раз полетит с грузами в космос и обратно.
Наконец, есть множество разнообразных инноваций. Возможности американской промышленности позволили использовать новые материалы для кораблей, более современные системы управления, и интерфейсы (например, сенсорные экраны). «Союзы» также регулярно модернизировались, в том числе за деньги с контрактов NASA по доставке астронавтов на МКС. Но средств на кардинальные изменения «Союзов» у России нет, так как она вкладывает в создание нового корабля ПТК НП «Орел».
А что с деньгами — билет на какой корабль дешевле? По оценке главного инспектора NASA Пола Мартина, в 2019 году одно место для астронавта в корабле «Союз» стоило около 80 миллионов долларов. В 2020 году эта стоимость выросла до 90 миллионов долларов. В корабле Crew Dragon доставка одного астронавта обойдется агентству в 55 миллионов долларов, а в корабле Starliner корпорации Boeing — те же 90 миллионов.
Здесь уместно вспомнить, что разница в цене американских кораблей изначально закладывалась в контракте от 2014 года, когда SpaceX получила от NASA 2,6 миллиарда долларов, а Boeing почти вдвое больше — 4,2 миллиарда долларов. Также стоит отметить, что когда компания Илона Маска взялась за работу над пилотируемым кораблем, мягкие посадки первых ступеней Falcon 9 и их повторное использование еще только планировались, поэтому в контракте с NASA было прописано одноразовое использование и ракеты, и корабля. Но, после успешного запуска миссии Demo-2, NASA разрешило начиная с первой штатной экспедиции осенью 2020 года повторно использовать возвращаемый аппарат и первую ступень ракеты-носителя. Это не скажется на сумме контракта, а значит принесет SpaceX значительную дополнительную прибыль.
Почему Crew Dragon летит к МКС дольше «Союза»? Он тихоходный? Crew Dragon летел до МКС 19 часов, а это действительно существенно больше, чем те шесть часов, которые обычно сейчас занимает полет на МКС на «Союзах». Причин несколько: новый корабль должен был пройти ряд тестов в автономном полете, поэтому не было смысла торопиться. А раз так, к этому полету решили не проводить коррекцию орбиты МКС, чтобы сделать баллистические условия более удобными.
В ближайшем будущем корабли SpaceX будут летать к станции намного быстрее. Но, как и в случае «Союзов», при необходимости, всегда возможен переход на более длительную схему выведения.
Стрим, на котором можно увидеть, где МКС находится прямо сейчас
Новый корабль получился таким, как его придумал Маск, или реализация отличается от идеи? Техзадание предопределило облик Crew Dragon и используемые (и неиспользуемые) решения. И SpaceX, и Boeing выбрали примерно одинаковые схемы кораблей, поскольку их ограничивали требования NASA и необходимость уложиться в расчетный уровень безопасности.
Так, изначально Илон Маск хотел использовать любимую им реактивную посадку для возвращаемого аппарата Crew Dragon, опираясь на опыт приземления первых ступеней ракеты Falcon 9. Но такой способ посадки не удовлетворял требованиям по безопасности NASA, и от него пришлось отказаться, вернувшись к классической посадке на воду на парашютах.
Boeing выбрал несвойственную истории американской космонавтики посадку возвращаемой капсулы на сушу (не считая шаттлов, которые садились на твердую землю, а точнее, на взлетно-посадочную полосу), используя для этого надувные подушки вместо твердотопливных двигателей мягкой посадки. Последние используются, например, российскими кораблями «Союз» для посадки в степи Казахстана.
Репортаж с производства, где подробно показано создание нового «Союза»
Новые американские корабли похоронят российскую космонавтику? Нет никаких оснований говорить, что полеты новых американских кораблей приведут к краху Роскосмоса. Да, таких выгодных договоров, как с NASA, скорее всего не будет, но, к примеру, сейчас в РКК «Энергия» изготавливается два корабля по коммерческим контрактам, и в 2021 и 2022 будет три запуска «Союзов» в год. В этих коммерческих кораблях только командир будет россиянином, а остальные места Роскосмос планирует продавать туристам и астронавтам третьих стран, как это было, например, в сентябре 2019 года, когда на МКС летал представитель ОАЭ Хаззаа Аль-Мансури.
А почему ничего не слышно о новых российских успехах в пилотируемой космонавтике? Проблемы Роскосмоса кроются в самом Роскосмосе и в космической стратегии правительства России, которое является основным заказчиком госкорпорации:
  • через Федеральную космическую программу (ФКП), утверждаемую раз в десять лет
  • через ряд целевых программ (в том числе по линии Министерства обороны).
Проблемы со стратегией хорошо заметны на примере проекта создания пилотируемого транспортного корабля нового поколения ПТК НП «Орел» (старое название «Федерация»).
Проблемы начинаются с формулирования стратегии. Что и зачем делают американцы, понятно: на сайте NASA есть соответствующий раздел, посвященный программе по созданию коммерческих пилотируемых кораблей Dragon и Starliner для МКС, есть раздел о лунной программе «Артемида» и, соответственно, о корабле Orion и сверхтяжелой ракете SLS.
У России же официально нет пилотируемой лунной программы, в федеральной программе до 2025 года лишь заложена подготовка к ней. На сайтах Роскосмоса и его подрядчика РКК «Энергия» нет собственного раздела по кораблю, словно его не создают уже 11 лет.
Зачем создается пилотируемый «Орел» — тоже не вполне ясно. Вроде бы он позиционируется как лунный корабль, то есть как конкурент американского корабля Orion, который полетит к Луне без экипажа в 2021 году. Однако сейчас спроектирован и изготавливается в макетах не лунный, а низкоорбитальный вариант «Орла»: он намного легче лунного (в нем меньше приборно-агрегатный отсек, не нужно брать топливо на торможение у Луны и разгон обратно к Земле), почти все приборы корабля спроектированы на радиационную обстановку на низкой орбите и т. д. Таким образом, когда «Орел» будет все-таки достроен, то после трех испытательных полетов (автономный беспилотный полет, полет без экипажа к МКС и полет с людьми на станцию), придется проектировать, строить и испытывать совершенно другую версию корабля — лунную.
Учитывая, что сроки запусков и низкоорбитальной версии корабля регулярно сдвигаются, полеты российских космонавтов к Луне на российском корабле, запущенном на российской ракете, в целом выглядят проблематично. Из этого положения, вероятно, есть выход, но он заключается в международном сотрудничестве по лунной программе и в более четкой, последовательной и открытой обществу космической стратегии.
отсюда
submitted by Alex_Jew to RussNews [link] [comments]


2020.08.01 20:00 postmaster_ru Узаконивание перепланировки квартиры после самой перепланировки сроки

COVID-19 может вызывать облысение, предупреждают врачи из США. Это происходит преимущественно из-за стресса, связанного с болезнью. Впрочем, успокаивают специалисты, проблема носит временный характер, и через несколько месяцев волосы могут вновь начать расти.
COVID-19 может приводить к потере волос, предупреждают американские дерматологи. Впрочем, это связано не столько с самой инфекцией, сколько с пережитым стрессом. Об этом специалисты Ассоциации дерматологов США рассказали медицинскому изданию WebMD.
Одной из первых об облысении сообщила медсестра Джули Фишен. Она работала с коронавирусными больными и заразилась от одного из них. Переболев COVID-19 в марте, она заметила, что через несколько недель у нее стали выпадать волосы.
«Волосы выпадали пучками, когда я принимала душ, — рассказала она. — Я думала, дело было в более дешевом шампуне, но со временем стало очевидным, что причина в чем-то другом».
Почитав, что пишут в соцсетях люди, перенесшие коронавирус, она выяснила, что с такой проблемой столкнулись и другие. У одной из женщин, Рэйчел Баум, волосы продолжали выпадать спустя более чем три месяца после заражения. Беспокоили ее и другие симптомы коронавирусной инфекции.
«Я потеряла столько волос, что думала, у меня проблемы со щитовидной железой, — поделилась Баум. — Я пошла к эндокринологу, но она сказала, что все в порядке. Так что виноват либо коронавирус, либо мой пожилой возраст, либо и то, и другое. Я выбрала три парика на случай, если они понадобятся».
Исследователи тоже начали упоминать потерю волос как один из симптомов коронавирусной инфекции. Доктор медицинских наук Сара Хоган поясняет, что волосы могут выпадать через 3-5 месяцев после стрессовых событий, в том числе и болезней.
Выпадение волос может быть связано с наследственностью, возрастом, гормональным дисбалансом, приемом лекарств и, конечно же, стрессом. По словам специалистов Академии дерматологии США, связанное с COVID-19 облысение относится к telogen effluvium, временному облысению, вызванному физическим или психологическим стрессом. Сильные переживания и симптомы коронавируса, такие как лихорадка и потеря веса, действительно могут спровоцировать выпадение волос, считают они.
«Волосы могут находиться в трех состояниях, — говорит Хоган. — До 90% из них растут, 5% находятся в фазе покоя, и до 10% выпадают. При стрессовых событиях, шоке, выпасть могут до 50% волос».
Так как у волоса есть определенный жизненный цикл, выпадение происходит не сразу, а спустя несколько месяцев после пережитых потрясений.
Такое выпадение волос может наблюдаться у людей, переживших инфаркт, инсульт, страдающих аутоиммунными расстройствами, сообщает доктор медицинских наук Грегори Поланд.
Хоган отмечает, что ожидала жалоб на облысение.
«Люди заболевают, теряют работу, сталкиваются с неопределенностью, связанной с их доходом и благополучием, — говорит она. — Я знала, что это скажется на них».
Сейчас она работает с пациентами, которые столкнулись с облысением на фоне коронавируса.
«Волосы — часть нашей идентичности, они влияют на то, как нас воспринимают другие, — говорит Хоган. — Когда пациенты теряют волосы, особенно впервые, они обычно приходят ко мне очень расстроенными».
Врачи затрудняются объяснить, почему одни люди теряют волосы при коронавирусе, а другие — нет. Возможно, это связано с изначальной генетической предрасположенностью к облысению.
Тем, кто столкнулся с облысением, специалисты рекомендуют для начала исключить другие его причины — гормональный дисбаланс, недостаток питательных веществ, некоторые лекарства. Они советуют не стесняться и не пытаться решить проблему самостоятельно, а обратиться к врачу, который посоветует, как улучшить питание и режим дня, чтобы уменьшить потерю волос.
Так, полезной может оказаться диета с высоким содержанием белка или определенные добавки. Кроме того, врач может выявить депрессию или тревожное расстройство, борьба с которыми тоже может улучшить ситуацию.
«В большинстве случаев наступает улучшение, — говорит Хоган. —
Я думаю, врачи должны говорить пациентам, что, как правило, это не хроническое состояние и волосы перестанут выпадать через 4-6 месяцев. Эти слова часто помогают».
А пока волосы не начали отрастать, Хоган советует свести уровень стресса к минимуму. Здесь пользу могут принести йога и медитации.
Если же ничего не помогает, есть специальные препараты, которые наносятся на кожу головы и стимулируют рост волос. Однако их следует применять только по рекомендации врача, перед этим внимательно изучив инструкцию.
Источник
submitted by postmaster_ru to Popular_Science_Ru [link] [comments]


2020.07.31 07:49 BadaBoomBabay Квартиры перепланировки самой после узаконивание перепланировки сроки

Сегодня, 31 июля Леониду Якубовичу исполнилось 75 лет
Об увлечении Леонида Аркадьевича полетами знает вся страна. Фото: Photoxpress
Четвертое измерение Леонида Якубовича: В него актер уходит, когда ему становится плохо
31 июля народному артисту РФ, телеведущему Леониду Якубовичу исполнилось 75 лет. Он - один из самых известных людей в стране. Для миллионов телезрителей он почти родственник, дети, смотревшие "Поле чудес" в 1990-е, сейчас стали немолодыми людьми, взрослые состарились. А о программе этого сказать нельзя, хотя прошло уже около 1500 выпусков.
"Поле чудес" - это Якубович, ведущий и художественный руководитель программы. Мало кто знает, что в 1991-м он, сценарист и ведущий конкурсов, долго отказывался от предложения Влада Листьева, говорил, что такую программу не может вести "человек с улицы". После четырех выпусков хотел уйти. Оставшись, не верил, что это надолго, а затем предложил Листьеву свою концепцию игры.
С чего в вашей жизни началось телевидение?
Леонид Якубович: С КВН. А потом я остался в молодежной редакции, стал автором разных программ. Тогда в молодежной редакции Центрального телевидения работала редактором Ирина Яковлевна Гаврилова, она нас вела. Я писал для "А ну-ка, парни", "А ну-ка, девушки", "Стадиона неожиданностей" и других передач.
Необычно, когда знаменитый телеведущий не равен своей телевизионной маске.
Леонид Якубович: Публичная профессия очень многое прикрывает. Я никогда не афишировал многие вещи из своей жизни. Для чего? У каждого человека есть известное и неизвестное. У меня неизвестного, пожалуй, больше. Известно только одно - программа, которую я веду на Первом канале уже 30 лет.
В молодости вы хотели стать артистом, но по настоянию отца поступили в институт электронного машиностроения, а потом перешли в инженерно-строительный.
Леонид Якубович: Так жизнь сложилась. Я очень доволен, что у меня такое образование. Образование дает мировоззрение и умение работать. И меня так здорово этому научили, что если мне придется вернуться в мою старую профессию - предположим, заняться вентиляцией и кондиционированием воздуха - то я примерно знаю, за какую книжку схватиться, чтобы вспомнить, как это делается и как ведутся расчеты.
Я-то думал, что техническое образование дает определенный склад ума, более выигрышный, чем у гуманитариев. Мы все больше картинками думаем, а техническое образование учит системности, и среди прочего - умению рационально выстраивать свою жизнь...
Леонид Якубович: Ничего подобного. Я умею решать такие технические проблемы, с которыми не сталкиваетесь вы, но зато я не обладаю умением составлять журналистские тексты. Каждый идет своей тропкой.
Вы человек публичный, знаменитый, благополучный...
Леонид Якубович: Вот это, последнее, откуда взялось?
Так кажется, когда имеешь дело с вашим телевизионным образом. Но слава и публичность могут стать обременением, чего-то лишать. Было ли это у вас?
Леонид Якубович: Естественно. Образ, сложившийся в телевизионной программе, отсек у меня возможность сниматься в кино и играть в театре. Мне потребовалось достаточно времени, чтобы после появления на сцене сократить до 20 секунд дистанцию между моим телевизионным образом и персонажем спектакля Нины Чусовой. Когда мне это удалось, я остался в постановке. Если бы это не получилось, я бы мешал остальным исполнителям - и ушел. Театральные и кинорежиссеры много раз говорили, что я бы вполне подошел на роль, если бы не печать телевизионного образа.
Тем не менее своего телевизионного героя в "Поле чудес" вы выстраиваете как характерную роль, и делаете это яркими театральными средствами.
Леонид Якубович: Никогда об этом не задумывался. Могу только сказать, что я естественен в этой роли. Но я естественно чувствую себя и на театральной сцене, и под камерой, и в рабочем кабинете ночью, когда я пишу. Это места, где мне комфортно, где не ожидаю ни одной отрицательной эмоции. А что до телевизионного образа... Я, наверное, в жизни больше играю, чем там.
На передаче вы видите людей с определенной стороны: когда речь идет о деньгах, у них глаза загораются. Стали ли вы иначе думать о них за эти тридцать лет?
Леонид Якубович: Меня интересует только одно: чтобы человеку на передаче было комфортно. Для того чтобы это произошло, мне приблизительно требуется пять-семь минут до начала съемок. У нас нет сценариев, "Поле чудес" импровизация, но мне хватает этого времени, чтобы мы вышли на съемочную площадку как старые знакомые.
Что вам помогает жить, где ваше место силы, "точка сборки"? Это семья, хобби, работа?
Леонид Якубович: Все, о чем вы сейчас сказали, и есть моя "точка сборки". Семья, работа... И литература, потому что это другое, четвертое измерение. Когда мне сильно плохо, я ухожу в него вместе с листом бумаги, и в эти секунды меня вообще никто не трогает.
Вы жалеете о чем-то в жизни, что было сделано не так?
Леонид Якубович: Конечно. Конкретизировать я не хочу, но у меня, как и у каждого человека, есть очень большое желание поменять то, что невозможно изменить. Сделать это нельзя, остается только легко грустить... К сожалению, мы не учимся не только на чужих ошибках, но и на собственных.
Проект с голубым вертолетом Текст: Сусанна Альперина
Приведем лишь несколько цитат из фильма, премьеру которого предстоит увидеть зрителям. И каждая из них посвящена конкретному случаю из жизни главного героя.
Рассказывают, что был такой случай. Леонид Якубович - уже известный на всю страну шоумен, когда вернулся в Москву из Чечни, сутки сидел за телефоном. Он тогда обзвонил более 700 семей. Леонид Аркадьевич рассказывал людям, что с их близкими все в порядке. А во время поездки в Чечню Якубович дал бойцам телефон спутниковой связи, чтобы они могли позвонить домой.
Владимир Позняк, генерал-майор милиции:
"Он бойцам давал набрать домашний домой, и боец говорил: "Вот я, здравствуйте, там, Нина, Валя, я вот звоню тебе, и телефон мне дал Леонид Аркадьевич Якубович. Он с нами здесь". И вот пока там не иссякла батарейка, он давал всем бойцам звонить - а было их больше 50 человек".
Немногие знают о том, что Леонид Якубович - первый телеведущий в нашей стране, который появился в телевизионном эфире не в костюме и галстуке, как все, а в смокинге и бабочке. В фильме Леонид Аркадьевич рассказывает о том, что первый смокинг примерил в 1988 году, на первом в России конкурсе красоты "Московская красавица".
Леонид Якубович: "Я был размера 48-го, рост 2-й, а смокинг был 54-4. Выяснилось это за два дня до конкурса. Поэтому моя мама и моя ровно такая же рукастая жена принялись все это дело подшивать. Единственное, что они забыли подкоротить, это полы пиджака. Поэтому, когда я явился в свет божий рядом с очаровательной Веденеевой, то в зале стали шептаться: что они карлика-то выбрали на ведущего. Хороший малый, забавный такой, ножки маленькие..."
Авторы фильма раскрыли секрет характера Леонида Якубовича. Они говорят о том, что им движет внутренняя потребность помогать. Например, своими силами он восстановил церковь во Фряново, целый год возил туда продукты детям.
Николай Мочанский, директор аэроклуба:
"В деревушке, в самой простой деревне, в нашей белорусской, вот, в деревне нашлась только одна корова, у которой молоко доят. Он сказал: "Купим. Купим обязательно". Точно купил, подарил корову. Казалось бы, ну неизмеримо, как-то, ну, как-то можно перестроиться мгновенно, принять решение и вот уже выполнить".
Георгий Боос, друг:
"Никто не знает про его этот проект с голубым вертолетом, прилетит вдруг волшебник и бесплатно подарит кино. Когда он сам за свои деньги берет вертолет, куда-то летит один раз в году в какой-то город, привозит детям вертолет эскимо, и ожидается праздник... А для него праздником он становится тогда, когда этот праздник родился для других".
submitted by BadaBoomBabay to SafeArea [link] [comments]


2020.07.26 09:11 Alex_Jew «Это плевок со стороны Путина» Почему на очередном массовом митинге в поддержку Сергея Фургала в Хабаровске начали требовать отставки президента. Репортаж Анастасии Якоревой

«Это плевок со стороны Путина» Почему на очередном массовом митинге в поддержку Сергея Фургала в Хабаровске начали требовать отставки президента. Репортаж Анастасии Якоревой
Шествие в защиту Сергея Фургала. Хабаровск, 25 июля 2020 года
В субботу 25 июля в Хабаровске прошла 15-я по счету и третья массовая акция в поддержку арестованного Сергея Фургала. Возможно, она стала самой многочисленной за минувшие две недели, хотя мэрия Хабаровска каждый раз заявляет, что протестующих становится все меньше. В понедельник, 20 июля президент Владимир Путин уволил Фургала в связи с утратой доверия и назначил временно исполняющим обязанности депутата Госдумы от ЛДПР Михаила Дегтярева. С этого момента хабаровские протестующие начали требовать не только честного суда над Фургалом, но и отставки президента. Спецкор «Медузы» Анастасия Якорева — о том, как хабаровчане продолжают требовать, чтобы их услышала федеральная власть.
Шествие без конца 25 июля ровно в 12 дня на площади Ленина в Хабаровске перед зданием правительства уже собралось несколько тысяч человек. Пока ничего не происходит, и люди просто обсуждают последние события.
— Губернатора забрали, а нам вместо него с Москвы прислали [врио губернатора Михаила Дегтярева], а он нам нужен тут? — возмущенно говорит пожилая женщина лет 70 в соломенной шляпе с цветами. — Самого дебила прислали. Москвичи там, наверно считают, что мы вообще…
— Тут на прошлой неделе прошла фейковая информация, что Дегтярев сдал паспорт в Хабаровский ЗАГС и получил новый паспорт на имя Фургала. Хотели Фургала — получите Фургала, — смеется ей в ответ девушка в белой футболке с косой.
В понедельник 20 июля Путин уволил губернатора Хабаровского края Сергея Фургала «в связи с утратой доверия» и назначил временным исполняющим обязанности губернатора депутата Госдумы от ЛДПР, председателя комитета по физической культуре, спорту, туризму и делам молодёжи Михаила Дегтярева, известного своими эпатажными инициативами вроде запрета долларов на территории России и введения отпуска для женщин на время критических дней. Хабаровчан назначение Дегтярева только сильнее разозлило — уже во вторник на площади собралось больше людей, чем обычно ходило на ежедневные акции в будние дни. Митингующие начали скандировать «позор ЛДПР» и «Путина в отставку», хотя раньше таких лозунгов не поддерживали. 25 июля в толпе стало больше плакатов с надписями «Трутнева в отставку» и «Путин утратил доверие».
В Хабаровске облачно и не так жарко, как в прошлую субботу, и на площади визуально больше людей, они занимают примерно половину площади. А вот в оцеплении вокруг краевого правительства сегодня меньше полицейских, и они выглядят растерянно.
По своему составу шествие стало больше напоминать первомайскую демонстрацию — в этот раз многие пришли с детьми. На детских колясках наклейки «Я/Мы Сергей Фургал», на детях — футболки с такими же надписями, в руках — флажки или зелено-синие шарики с надписью «До свидания, Миша».
Толпа скандирует: «Честный суд в Хабаровске», «Фургал наш выбор», «Нет беспределу», «Россия, просыпайся» и «Хабаровск, выходи». Рядом с корреспондентом «Медузы» девушка с нарощенными ресницами ведет стрим в своем инстаграме. Она говорит: «Вы не представляете, здесь такая энергетика, аж руки трясутся».
https://preview.redd.it/g5w4e8tb36d51.jpg?width=1960&format=pjpg&auto=webp&s=299627c9b722b5c8a0053920f978a6fb674c34ee
Толпа идет по Муравьева-Амурского. Некоторые продавцы из окрестных магазинов в форменных фартуках выходят на улицу, снимают шествие, машут руками и кричат «Молодцы!».
Во вторник, сразу после назначения Дегтярева врио губернатора, на шествии главным лозунгом было «Дегтярев, уходи», но сегодня про него митингующие вспоминают только время от времени, начиная скандировать «Дегтярева в баню». Плакатов, посвященных лично Дегтяреву, тоже не так много — хотя за прошлую неделю новый врио губернатора успел сказать, что митинги в Хабаровске — организованные, и к их организации причастны иностранные граждане. К участникам протестов Дегтярев выходить отказался, а 25 июля вообще уехал из Хабаровска: он отправился в рабочую поездку по краю, в том числе, он посетил поселок Ванино, где осмотрел ряд социальных объектов, сообщила его пресс-служба.
Мужчина в желтой футболке несет транспарант с фотографией, на которой Жириновский и Дегтярев сидят в бане — при этом Жириновский сдавливает Дегтяреву щеки и заглядывает ему в рот. Подпись на транспаранте: «На чужой край рот не разевай». «У нас в Хабаровске не очень много бань, новому губернатору здесь будет не очень комфортно», — объяснил корреспонденту «Медузы» свою идею автор плаката.
https://preview.redd.it/aauwcxcn36d51.jpg?width=1300&format=pjpg&auto=webp&s=87b72a0b71e41a0030b3e053d7b5ccc9df768b14
Среди митингующих есть приезжие из других регионов — например, двое человек из «Комитета спасения сквера» из Екатеринбурга, кандидат в губернаторы Иркутской области Анатолий Сопов и даже несколько панков с цветными ирокезами из Владивостока. Кроме того, на этот раз у шествия есть музыкальное сопровождение — в толпе есть дуделки и барабан. Его владелец по имени Артем рассказал «Медузе», что барабан он открутил от старой барабанной установки, которую купил специально для шествия. «Вижу, что народ плохо ритм чувствует, с разных сторон кричат, не попадает», — пояснил он «Медузе». Ходить на митинги он намерен, «пока не заберут барабан».
Лучше всего шествие видно с улицы Тургенева из-за крутого подъема. В прошлую субботу с горки можно было увидеть конец колонны, но сегодня улица заполнена целиком, конца шествия не видно.
Сворачивая с Тургенева на улицу Ленина митингующие начинают скандировать «Позор российским СМИ», потом уточняют: «Позор федеральным СМИ». Кто-то выкрикивает — «Слава российским блогерам». В толпе раздается смех.
https://preview.redd.it/dcm4108p36d51.jpg?width=1300&format=pjpg&auto=webp&s=24abfb4a150bebb131da00aaaa8e23b1620d006d
Во вторник вслед за Дегтяревым в Хабаровск приехали журналисты федеральных каналов — «России 1» и «Первого канала». На митинге их не видно. Кроме того, накануне митинга трое неизвестных избили ведущего ютуб-канала местного штаба Навального Дмитрия Низовцева. На митингах он в том числе снимал сюжеты о сотрудниках центра «Э». Сегодня Низовцев, несмотря на побои, снова снимает. Колени у него в ссадинах и густо намазаны зеленкой.
«Лучшая поправка — Путина в отставку» Толпа выходит на улицу Ленина, где есть встречный поток автомобилей. Они как и в прошлые разы сигналят протестующим.
— Надо ходить два-три месяца, полгода. Если заткнуться, то что, утопия будет? — разговаривают в толпе две женщины с детьми.
— Да, главное, мы ходим, и никто не заболел. У меня самый близкий, кто заболел [коронавирусом] — это Лев Лещенко, — отвечает ей вторая.
— Надо выходить, иначе что хотят, то и творят. Кого следующим посадят? — продолжает первая.
Толпа начинает скандировать «Лучшая поправка — Путина в отставку». Ребенок лет трех, сидя на руках у отца, повторяет едва слышно вместе с толпой «Свободу».
Полицейские как и в прошлые разы не вмешиваются в происходящее и просто сопровождают шествие по бокам колонны. С журналистами они не общаются, но обсуждают митинг между собой. Один из полицейских жалуется другому: «Нашли себе развлечение, теперь еще долго ходить будут».
В этот раз митингующие идут более длинным маршрутом — по улице Дикопольцева и Карла Маркса, мимо городской думы. Она тоже оцеплена полицейскими. Затем толпа сворачивает обратно на площадь, часть митингующих уходит в тень к памятнику Ленина — он через дорогу от площади.
Многие митингующие по-прежнему говорят о своем главном требовании — честном суде над Фургалом в Хабаровске.
«Нам главное — отстоять достоинство. Если человек виноват, то пусть его судят здесь. За закрытыми дверями все, что угодно можно сделать. Нам прислали Дегтярева, они предлагают рецепт, но лечат не от того, что болит. Людей не это волнует. Мы за справедливость. Мы же не хотим ничего плохого, хотим, чтобы нас просто услышали», — объясняют корреспонденту «Медузы» Артем и Алена, семейная пара в лицевых масках с надписями «За свободу и справедливость».
То же самое говорит и активная женщина с громкоговорителем: «Президент Путин должен хоть что-то сказать хабаровчанам. Хоть что-то из требований должно быть исполнено, людям должны сказать: „Ребята, да“. Например, перевод [суда] в Хабаровск или хотя бы открытые двери для прессы. Как человек, я не верю в обвинения, которые предъявлены Фургалу, я не верю в честное справедливое расследование и в честный суд».
«Все мы слышали, Мистрюков в каком состоянии и что это все нечестно, что скрутили его, увезли. Мы все возмущены — ну привезите его сюда. Почему нам боятся его вернуть?», — говорит еще одна участница митинга Ольга. Она пришла уже на третью субботнюю акцию и намерена ходить и дальше.
В центре площади стоит группа женщин с плакатами, на одном из них — портреты телеведущих Дмитрия Киселева, Владимира Соловьева и Ольги Скабеевой и надпись «Нет продажным СМИ».
— Надо ютьюб смотреть и инстаграм, — поясняет корреспонденту «Медузы» женщина лет 50 в темных очках. — До ареста [Фургала] я ютьюб не смотрела, политикой не интересовалась. Когда это случилось — что-то перевернулось от беззаконности. Теперь все подряд на ютьюбе смотрю.
— Как это случилось, я две недели телевизор не включаю, только если музыкальные каналы. А на остальных каналах — Америка, Украина, Сирия, мы как будто там живем, — поддерживает ее другая.
— Надо было Эрнста [Константина Эрнста — гендиректора «Первого канала»] еще сюда, — советует женщине с плакатом третья.
Несколько участников митинга рассказали корреспонденту «Медузы», что приехали на митинг издалека — кто-то за 200 километров, кто-то за 500.
Сандра из Нанайского района держит край растяжки, на которой написано «Фургал, мы с тобой». На митинг она приезжает вторую неделю за 300 километров: утром в субботу на машине в Хабаровск, вечером — обратно. Ольга приехала на митинг из поселка Ванино — за 500 километров. Туда сегодня отправился Дегтярев. «Мы сюда, а он туда, — смеется она. — Встретили по дороге его кортеж».
Неуважение к краю К Дегтяреву у собравшихся на площади отношение от равнодушного до негативного.
— Я в шоке, не знаю, как выразить, не думала, что у нас в Госдуме такие люди. Они ведь зарплату получают с наших налогов, а как приехал — к людям не вышел, — говорит Ольга.
— Речь у него надменная, — машет рукой ее подруга. — Вот он ведет свой стрим, ему женщина на улице говорит — здравствуйте, а он ей — «Привет». Очень он надменный, не ожидали мы от президента такого [назначения].
Участница митинга с громкоговорителем настроена более конструктивно: «К Дегтяреву у меня ровное отношение, губернатор в Хабаровске должен быть, кто-то должен заниматься Северным завозом, подписывать зарплаты бюджетникам. Почему не Дегтярев? Что он из себя представляет — посмотрим дальше», — говорит она.
Кажется, что гораздо больше претензий сейчас у хабаровчан к президенту Владимиру Путину.
— Фургала выбрал весь край, а в отставку отправил один человек. Нет конституционного права отправлять губернатора в отставку против воли народа. Врио должен быть ближайший зам Фургала, а вместо этого назначен человек, который не знает про Хабаровск ничего. Это была фигура, общая для всего края. Это неуважение Путина к Хабаровскому краю. Это плевок со стороны Путина, — говорит в мегафон один из выступающих на площади.
— 20 июля президент отстранил избранного народом губернатора. Теперь мы хотим отстранить президента, — продолжает уже другой выступающий. Толпа начинает скандировать слово «референдум».
Ближе к фонтану продают наклейки на машину «Я/Мы Сергей Фургал» и портрет Фургала с надписью «Сила в правде». Цена одной наклейки — 250 рублей. Люди покупают.
Акции в поддержку Сергея Фургала в Хабаровске. 15-й день (Видео)
Неподалеку девушка собирает подписи под петицией «Свободу Сергею Фургалу — народному губернатору Хабаровского края». В петиции, в частности, говорится: «Адвокат губернатора Борис Кожемякин сообщал средствам массовой информации о том, что следствие основано лишь на словах — в том числе, на показаниях Мистрюкова, который находится в СИЗО Лефортово. За время содержания под стражей этот человек по непонятным никому причинам отдал принадлежавший ему пакет акций „Амурсталь“ Павлу Бальскому — партнеру Аркадия и Бориса Ротенбергов. С чего он решил сделать такой подарок? „Попросили“. И так же „попросили“ оговорить Фургала С. И.».
Тем временем на крыльце полицейский переговаривается с мужчиной в брюках и рубашке: «Там прокуратура звонит по количеству человек. Даем 8 [тысяч]?». Позже мэрия заявит, что в митинге 25 июля приняло участие 6,5 тысяч человек — это меньше, чем в прошлую субботу. Тогда мэрия говорила о 10 тысячах протестующих.
Около четырех часов дня площадь Ленина почти пустеет. Осталось только несколько десятков человек, которые разбились на группы и обсуждают разные насущные и не очень вопросы. Несколько женщин говорят о красной рыбе.
— Мы живем на рыбе, а рыбы не видим, рыба у нас московская. Когда приезжал [премьер-министр Дмитрий] Медведев, всю рыбу перекрыли, а рыба шла нереститься. Ее потрошили и забирали икру. Тогда и нанайцам ничего не дали, Они хотели рыбу потрошенную хотя бы забрать. Говорили — что мы будем есть иначе? Не дали. Увезли в Москву.
Другая компания обсуждает задержание террориста в прошлую пятницу.
— У него там ингредиенты для «коктейля Молотова» изъяли, а «молотова» в толпу не бросают, его в броневики бросают, — объясняет мужчина нескольким женщинам. В то, что тогда ФСБ действительно задержало террориста, никто из них не верит.
Из приехавшего на площадь «фургаломобиля» играет песня, женский голос поет: «Свободу Фургалу, народному — воля/Свободу Фургалу до крика, до боли». Поодаль две девушки аккуратно сворачивают растяжку «Я/Мы Сергей Фургал, мы за справедливость». Мужчина в синих тренировочных штанах продолжает держать плакат «Путин — наш враг».
отсюда
submitted by Alex_Jew to RussNews [link] [comments]


2020.07.25 19:43 postmaster_ru Узаконивание перепланировки квартиры после самой перепланировки сроки

Психология нот: как мы воспринимаем музыку Американский поэт Генри Лонгфелло называл музыку универсальным языком человечества. Так и есть: музыка взывает прежде всего к нашим чувствам, поэтому и понятна всем, независимо от пола, национальности и возраста. Хотя разные люди могут осознавать ее по-своему. От чего же зависит музыкальное восприятие и почему одним нравится рок, а другим – классика, попробуем разобраться.
©Fox41
Струны душевные Термин «музыкальный язык» – вовсе не метафора: ученые всерьез ведут споры о том, что он имеет право на существование. Музыка – это в самом деле своеобразный язык, вопрос лишь в том, что в этом случае назвать «словом». Психолог Галина Иванченко в своей работе «Психология восприятия музыки» говорит о таких компонентах музыкального языка, как тембр, ритм, темп, высота звука, лад и громкость.
Само музыкальное восприятие представляет собой рефлекторную деятельность, которая осуществляется нервной системой под воздействием раздражителя – звуковых волн. Она проявляется в изменении ритма дыхания и биения сердца, напряжении мускулатуры, работе органов внутренней секреции и так далее. Так что мурашки по коже от прослушивания любимых композиций – вполне реальное физическое явление.
И появляются они, кстати, не просто так: наш мозг способен отличить гармоничную музыку от негармоничной. Поэтому музыкальные интервалы делятся на консонансы и диссонансы. Первые создают у нас ощущения законченности, покоя и благозвучия, а вторые – напряжения и конфликта, который требует завершения, то есть перехода в консонанс.
На восприятие музыки влияют также ее темп, ритмика, сила и размах. Эти средства не только передают соответствующие эмоции, но и сходны с ними вообще. «В размашистой теме мы слышим выражение смелости, яркого, полнокровного переживания, суетливая тема ассоциируется с растерянностью или трусливостью, мелкотой чувства, его поверхностным характером, судорожная – с неуравновешенным, «взвинченным» настроением», – пишет в своей статье «Уровни восприятия музыкального текста» О. И. Цветкова.
Музыка способна рассказывать о чем-то и даже управлять нашими эмоциями. Люди, переживающие потеряю или находящиеся в депрессии, часто слушают грустные песни. Исследования показали, что таким образом музыка частично восполняет им потерю другого человека, а также поддерживает, как бы отражая его эмоции. Между тем прослушивание позитивных мелодий в течение всего двух недель повышает степень ощущения радости и счастья. В Германии тревожные композиции используют, чтобы снизить уровень краж в метро: прослушивание такой музыки повышает давление, и ворам сложнее решиться на преступление. Есть данные и о том, что музыка облегчает занятия спортом.
Музыка даже способна подражать нашей речи, точнее ее интонации. «В мелодии <…> раскрывается та же способность человека, что и в речи: непосредственно выражать свои эмоции путем изменения высоты и других свойств звука, хотя и в иной форме. Иначе говоря, мелодия, как особый, специфически музыкальный способ эмоционального выражения, есть результат обобщения экспрессивных возможностей речевой интонации, получивших новое оформление и самостоятельное развитие», – продолжает автор.
Интересно, что свой язык есть не только у определенного стиля музыки, но и у конкретного композитора, произведения и даже его части. Одна мелодия говорит на языке печали, другая же повествует о радости.
Музыка как наркотик Известно, что понравившаяся человеку мелодия влияет на его мозг, как вкусная еда и секс: выделяется гормон удовольствия – дофамин. Какая же зона серого вещества активизируется в момент прослушивания любимого трека? Чтобы выяснить это, известный музыковед и невролог из Института неврологии Монреаля Роберт Заторре совместно с коллегами провел эксперимент. Опросив 19 добровольцев в возрасте от 18 до 37 лет (10 из них были женщинами, девять – мужчинами) об их музыкальных предпочтениях, ученые дали им прослушать и оценить 60 музыкальных композиций.
Все треки были услышаны испытуемыми впервые. В их задачи входило оценить каждую композицию и заплатить за нее из собственных средств от 0,99 до двух долларов, чтобы получить в конце эксперимента диск с понравившимися треками. Так ученые исключили возможность ложных оценок со стороны испытуемых – едва ли кто-то захочет платить свои кровные за неприятную музыку.
При этом во время эксперимента каждый участник был подключен к аппарату МРТ, поэтому ученые могли с точностью фиксировать все, что происходит в головном мозге испытуемых во время прослушивания. Результаты оказались весьма интересны. Во-первых, исследователи выяснили, что человеку требуется всего 30 секунд, чтобы понять, нравится ли ему та или иная композиция. Во-вторых, обнаружилось, что хорошая мелодия активизирует в мозге сразу несколько зон, но самой чувствительной стало прилежащее ядро – то самое, которое активизируется, когда что-либо оправдывает наши ожидания. Именно оно входит в так называемый центр удовольствия и проявляет себя при алкогольном и наркотическом опьянении, а также при половом возбуждении.
Навязчиво повторяющаяся в голове мелодия – явление, которое всерьез изучали многие ученые. Специалисты пришли к выводу, что с ним сталкиваются 98% людей, независимо от пола. Правда, повторение в среднем длится дольше у женщин и раздражает их больше. Есть, впрочем, методы избавления от навязчивой мелодии и даже меры профилактики от рецидивов. Ученые советуют решать в этот момент всевозможные задачи: например, разгадывать судоку, анаграммы или просто почитать роман и даже пожевать жвачку.
«Удивительно, что человек предвкушает и возбуждается из-за чего-то совершенно абстрактного – из-за звука, который он должен услышать, – говорит один из соавторов исследования доктор Валори Салимпур. – У каждого человека прилежащее ядро имеет индивидуальную форму, из-за чего работает по-особенному. Также стоит отметить, что из-за постоянных взаимодействий отделов мозга с каждой мелодией у нас возникают собственные эмоциональные ассоциации».
При прослушивании музыки активизируется и слуховая кора головного мозга. Интересно, что чем больше нам нравится тот или иной трек, тем сильнее его взаимодействие на нас – и тем больше в мозге образуется новых нейронных связей, тех самых, что составляют основу наших когнитивных способностей.
Скажи мне, что ты слушаешь, и я скажу, кто ты Психологи выяснили, что к агрессивной по своему содержанию музыке чаще обращаются подростки, которые испытывают определенные жизненные трудности: например, они лишены родительской заботы или их обижают сверстники. А вот классику и джаз, как правило, выбирают более благополучные дети. В первом случае музыка важна для эмоциональной разрядки, во втором – сама по себе. Правда, зачастую агрессивные песни характерны для всех подростков, так как они несут в себе элемент бунтарского духа. С возрастом тенденции к самовыражению и максимализму у большинства заметно снижаются, поэтому меняются и музыкальные предпочтения – на более спокойные и размеренные.
Впрочем, музыкальные вкусы не всегда зависят от наличия внутриличностных конфликтов: нередко они банально предопределены темпераментом. Это и понятно, ведь в работе мозга, как и в музыкальном произведении, есть свой ритм. Высокая его амплитуда преобладает у обладателей сильного типа нервной системы – холериков и сангвиников, низкая – у меланхоликов и флегматиков. Поэтому первые предпочитают активную деятельность, вторые – более размеренную. Этот факт отражается и на музыкальных предпочтениях. Люди с сильным типом нервной системы, как правило, предпочитают ритмичную музыку, не требующую высокой концентрации внимания (рок, поп, рэп и другие популярные жанры). Те же, кто обладает слабым типом темперамента, выбирают спокойные и мелодичные жанры – классику и джаз. При этом известно, что флегматики и меланхолики способны глубже проникать в сущность музыкального произведения, чем более поверхностные сангвиники и холерики.
Впрочем, зачастую выбор мелодии зависит от настроения. Расстроенный сангвиник будет слушать «Реквием» Моцарта, а радостный меланхолик предпочтет веселиться под гитарные басы. Замечена и обратная тенденция: темп музыки способен влиять на амплитуду ритма головного мозга. Размеренная мелодия понижает ее, а быстрая – повышает. Этот факт натолкнул ученых на мысль, что при помощи прослушивания различных музыкальных жанров можно даже повысить творческий потенциал ребенка, заставив его мозг работать в том или ином ритме.
Интересно и то, что такие выводы как бы отметают существование «плохой» музыки: любое, даже самое, казалось бы, никчемное произведение – уникальный опыт переживания тех или иных чувств, особый отклик на окружающий мир. То же касается жанров: нет ни плохих, ни хороших из них, все важны по-своему.
Скрябин или Queen? Еще одно любопытное исследование, посвященное музыкальным предпочтениям, было проведено под руководством американского социолога Дэвида Гринберга из Кембриджа. На этот раз в нем участвовали целых четыре тысячи добровольцев, которым сначала предложили на выбор разные утверждения, к примеру: «Я всегда чувствую, когда человек говорит одно, а думает другое» или «Если я покупаю аудиоаппаратуру, то всегда обращаю внимание на технические подробности».
Затем им дали прослушать 50 музыкальных композиций разных жанров. Испытуемые оценивали музыку как нравящуюся или нет по девятибалльной шкале. После этого утверждения сопоставили с музыкальными предпочтениями.
Выяснилось, что тем, у кого хорошо развиты эмпатия и чувствительность, нравился ритм-н-блюз (музыкальный стиль песенно-танцевального жанра), софт-рок (легкий или «мягкий» рок) и то, что называют mellow music, то есть мелодии с мягким и приятным звуком. В целом эти стили нельзя назвать энергичными, зато они пронизаны эмоциональной глубиной и часто насыщенны отрицательными эмоциями. Тем же, кто предпочитал более ритмичную, напряженную музыку с положительными эмоциями и относительно сложным устройством, исследователи назвали аналитиками – людьми с рациональным складом мышления. При этом предпочтения касались не только стилей, но даже конкретных композиций. Например, песни джазовой певицы Билли Холидей «All of me» и «Crazy Little Thing Called Love» группы Queen больше нравились эмпатам, а один из этюдов Скрябина, а также композиции «God save the Queen» группы The Sex Pistols и «Enter Sandman» музыкантов из Metallica – аналитикам.
Ученые установили: те, у кого от музыки могут появляться мурашки, считают себя более дружелюбными и кроткими. А еще 66 процентов людей, которые заметили на себе эффект гусиной кожи во время прослушивания тех или иных мелодий, отмечают, что в тот момент у них было хорошее настроение и физические самочувствие, тогда как среди тех опрошенных, кто мурашек не чувствовал, хорошее настроение и самочувствие имели лишь 46 процентов. Есть люди, которые вовсе не испытывают эффект гусиной кожи при прослушивании музыки. Исследования показали, что у этих «несчастных» снижено число связей между зонами, отвечающими за слуховое восприятие музыки, и зонами, которые ответственны за моральные суждения.
Другие исследования, опубликованные в 2011 году, показали, что те, кто имеет повышенный потенциал по открытости опыту, как правило, предпочитают более сложную и разнообразную музыку вроде классической, джазовой и эклектики, чем консервативные индивиды. Музыкальные предпочтения также связаны с такими показателями, как интроверсия и экстраверсия. Ученые выяснили, что экстравертные люди обычно предпочитают более «счастливую» социальную музыку: например, поп, хип-хоп, рэп или электронную. Интроверты же в основном выбирают рок и классику. Кроме того, экстраверты слушают музыку чаще интровертов и охотнее используют ее в качестве фона. А более доброжелательные люди способны получать от прослушивания музыки больше эмоций, чем те, кто этим качеством не обладает.
Источник
submitted by postmaster_ru to Popular_Science_Ru [link] [comments]


2020.07.25 12:55 Alex_Jew Перепланировки квартиры узаконивание сроки перепланировки самой после

Жирик планирует навестить своего протеже? После назначения Дегтярёва на пост врио губернатора Хабаровского края он дал поручение проинспектировать бани и сауны Хабаровска. Результатом Михаил Дегтярёв остался крайне не доволен. Так в Хабаровске в плачевном состоянии находятся 17 банных комплексов, также для такого большого города не достаточное количество бань и саун.
https://preview.redd.it/zr8zbhpj30d51.jpg?width=768&format=pjpg&auto=webp&s=745812b536be756c82417395bb3abd5c0268d313
Также врио губернатора сам посетил одну из бань города и высказал замечания ее владельцу.
В городе большинство депутатов от ЛДПР, а бани и сауны находятся в таком состоянии! Стыдно должно быть! — сказал он.
В ближайшее время этим местам отдыха будут выделены льготные кредиты на модернизацию зданий и оборудования. Также в планах построить еще около сотни общественных бань, на это Хабаровскому краю уже выделено 1,3 млрд рублей из федерального бюджета. Сейчас прорабатывается список адресов где строительство начнется в первую очередь, по планам до конца 2021 года будут сданы в эксплуатацию 50% всех бань. Также одна баня станет самой большой общественной баней в России. Ее назовут — «Царь Баня». Ввод в эксплуатацию Царь бани намечен на середину 2022 года.
submitted by Alex_Jew to RussNews [link] [comments]


2020.07.24 10:13 Alex_Jew Узаконивание после перепланировки перепланировки самой квартиры сроки

Участники Олимпиады-80 рассказали о тотальной подмене допинг-проб всех спортсменов Во время летней Олимпиады 1980 года, 40-й юбилей которой отмечается в эти дни, в Москве действовала система подмены допинг-проб, подобная той, которую российские спецслужбы использовали позднее на зимней Олимпиаде 2014 года в Сочи. Но тогда меняли пробы не только советских спортсменов, а вообще всех участников, утверждает портал "Настоящее время" со ссылкой на свидетельства очевидцев.
https://preview.redd.it/4r4kjxv95sc51.jpg?width=800&format=pjpg&auto=webp&s=3e3b869f11fea27f26beb4af1644d6ba67ac7cea
В итоге Олимпиада-80 стала самой "чистой" в истории, за допинг не дисквалифицировали ни одного медалиста. Игры закончились триумфом советских спортсменов: 195 медалей, 80 золотых, первое место в общекомандном зачете.
https://preview.redd.it/2h30ddcg5sc51.jpg?width=800&format=pjpg&auto=webp&s=7376d88d5068dbf4afda9efb49960c50561c7d76
Одним из очевидцев советской допинговой программы был ныне проживающий за границей Константин Волков, выигравший серебро в прыжках с шестом. Его сын Матвей, обладатель мирового рекорда в прыжках с шестом среди юношей, будет представлять Белоруссию.
"Мочу они подменяли у всех спортсменов поголовно, не только у наших. Допинг-контроль был: там были наши сотрудники, с погонами, видимо. Когда я пришел сдавать вот эту мочу, баночку отдаю, он мне говорит: "Это все выкидываем, вот твоя моча". Говорит, вот эту сдавай. Я говорю: "Так у меня ничего нет, мне не страшно". Он: "Нам случайности не нужны, вот иди вот эту сдавай". Я говорю: "Так у всех?" Он: "Конечно!" Я говорю: "И у моих соперников?" Да, у всех одинаково, без исключения. Ни у кого ничего не будет", - вспоминает Волков, подчеркивая, что вся программа была именно государственной.
Об изнанке процесса рассказал бывший подполковник КГБ Владимир Попов, уехавший из России в начале 1990-х в Канаду.
"У меня в период московской Олимпиады были совсем другие задачи, я работал со спортивными журналистами, - сообщил Попов. - А два моих коллеги были аккредитованы непосредственно в допинговом центре Олимпиады-80. Они заполняли те емкости, которые якобы были спортсменов. Естественно, у них допинга не было, и пробы были чистые вот таким образом. Менялось чисто механически. А если проба какая-то действительно была отобрана у спортсмена, с тем, чтобы гарантировать, что там ничего не будет, - просто подменялись пробы на заведомо чистые".
В Московской антидопинговой лаборатории работали сотрудники 11 отдела Пятого управления КГБ, созданного в 1977 году, за три года до Игр. Формальной задачей отдела было "осуществление мероприятий по срыву подрывных акций противника и враждебных элементов в период подготовки и проведения Олимпиады". Решения по государственной допинговой программе принимались на уровне руководителей Госкомспорта СССР.
Спустя 34 года после московской Олимпиады уже в России вновь прошли триумфальные для страны Олимпийские игры в Сочи. Комиссия Всемирного антидопингового агентства (WADA) позже выяснила, что российские спецслужбы в ночное время подменяли допинг-пробы спортсменов на охраняемой территории через специальное отверстие, описанное в докладе как "мышиная нора"."Грязная" моча утилизировалась и заменялась собственной "чистой" мочой спортсмена.
Подполковник Попов отмечает, что эта стратегия - "ремейк того, что было в 1980-е годы, опыт тех лет был использован на сочинской Олимпиаде". Механизм подмены гарантировал отсутствие ошибок. Защищенный спортсмен, который с большой долей вероятности мог выиграть медаль, мог беспрепятственно принимать допинг и рассчитывать на то, что "грязные" образцы будут подменены в лаборатории.
https://preview.redd.it/lmozctmj5sc51.jpg?width=800&format=pjpg&auto=webp&s=700a32464c58ce5c215f340e56f60bc37a8aa241
О существовании государственной системы поддержки допинга в современной России в 2016 году рассказал беглый информатор Григорий Родченков - он был директором Московской антидопинговой лаборатории, которую открыли как раз к Олимпиаде в Москве 1980 года. Российские власти существование этой программы категорически отрицают.
отсюда
submitted by Alex_Jew to RussNews [link] [comments]


2020.07.24 10:03 Kitaguninohito Корейское оружие. Дальний бой: луки ("танилгун")

Корейское оружие. Дальний бой: луки ( Аннёнхасэё, камрады-реддибушники!
Поздно проснулся, поздно начал, поздно выложил – типичный я в типичную пятницу. Но труба таки зовёт и вслед за ней я спешу настрочить новую заметку про корейское военное дело. В прошлый раз мы с вами как раз дошли наконец до оружейной темы и сегодня речь пойдёт о первом полноценно корейском дальнобойном агрегате – простом луке «танилгун». Итак…

Лук, просто лук.
Честно говоря, собакоеды здесь подложили мне определённую терминологическую свинью, над которой пришлось поломать мозги. Дело в том, что в отличие от японцев, у корейцев не было чётких разделений по стрелковому и один и тот же лук по виду мог иметь разные названия в зависимости от кучи разных относящихся к нему параметров, прежде всего от того был он простым/составным, и от формы (материал тоже имел значение, но сильно в меньшей степени). И это не считая всяких отдельно вынесенных луков, которые по идее должны соотноситься с первыми двумя группами параметров, но почему-то стоят особняком.
Немного прогрев мозги в этом хаосе не выговариваемых слов, я понял, что если Корея не идёт к викингу, то викинг идёт к Корее. Посему, в основу моих постов будет положен первый из вышеуказанных принципов деления – простой/составной, а уже внутри него я буду указывать прочие названия. Не то чтобы он был прям сильно правильным, но как-то структурировать всю эту богодельню таки надо. Лан, затянул я вступление, пора начинать)
Мелкошакалистый кореец отстреливается от наседающих врагов
В общем-то, как можно заметить из фото выше, «танилгун» не представлял собой ничего особенного. Да, первый корейский. Да, лучшее понимание материалов и бла-бла-бла. Но в целом, корейцы словно снова откатились назад, от довольно новаторского лука скифского типа, который они применяли раньше, к старому, проверенному времени варианту «палка с верёвкой». Почему так случилось – не совсем понятно. Единственное возможное объяснение, на мой взгляд, это что в Корее в то время в очередной раз в её истории было сильно не до жиру. В период трёх корейских царств, конечно, «скифский» лук применялся активно и регулярно, а вот потом… Когурё расплющили и поглотили, Силла притихла, а то ещё заметят. Добавить сюда всякие экономические проблемы, и получается, что последнее, о чём думали тогда кимчифаги, было развитие технологий (причём как в оружии, так и в доспехах).

Современная версия \"танилгуна\". Опять-таки - просто, утилитарно, без изысков.
Тем не менее, наследие древней высокоразвитой (лол) цивилизации не прошло совсем мимо потомков, и корейцы что-то да позаимствовали для современного им агрегата.
Прежде всего (и это, пожалуй, самое главное) – форма. Да, палка с верёвкой, но тем не менее, с этого момента, этой палке всегда старались придать условно изогнутый вид, дабы совсем не похерить боевые свойства лука. Выгибались прежде всего окончания плеч лука, для усиления натяжения (к слову, похожий принцип сейчас применяется в современных не-спортивных луках, сделанных а-ля аутентичность), а на более поздних вариантах и остальная часть, до места хвата. По части формы, корейские луки в целом, и «танилгун» в частности, можно разделить на следующие, практически хронологические группы:
«Чикгун» или прямой лук.
Обычный лук, не изменившийся со времён мезолита.
Обычная палка, обычная верёвка, ничего необычного, листайте дальше. Не, серьёзно, тут не на что смотреть, мы с ребятами в детстве десятками такие луки клепали во дворе. Вот тут примерно то же самое, только на серьёзном уровне.

«Бандалгун» или полуизогнутый лук.
Тут уже поинтереснее. Хоть и новодел, но особенности формы видны.
Про этого товарища я написал там выше. Те самые выгнутые окончания плеч лука в обычном, небоевом состоянии слегка выгибали его в сторону, обратную стрельбе, а при натягивании лук наоборот, приобретал характерный вид, что-то среднее между скифским луком и обычным условным полумесяцем.


«Манкокгун» или полностью искривлённый лук.
Самая что ни на есть корейская корейщина. Интересно, как их переносили в небоевом положении?
Самый поздний из вариантов, на котором стоит остановиться немного поподробнее. Как видно из фото, в небоевом состоянии, лук имел, мягко говоря, странный видок, ибо «полностью искривлённый» я бы заменил тут на «скукоженный в кольцо», что лучше отражает его суть. Собственно, как писал в комментах к прошлому посту firestream13, такие луки – национальная гордость кимчифагов, ибо, наряду с ещё парочкой, считаются чисто местной мулькой, ни откуда не заимствованной и без каких-либо сторонних влияний. Что верно, то верно, такой херни рядом никто даже близко не ваял.) В боевом режиме луки вида «манкокгун» больше всего напоминали старые добрые скифские (или даже, скорее, общестепные), за исключением того, что рукоять практически никогда не была вдавлена относительно плеч, т.е. сигмавидность, характерная для скифов, была чисто символической. По части же боевых свойств сильно зависело от техники изготовления, ибо если более поздние композитные луки лупили так что дай боже просто, то подобные варианты нашего сегодняшнего «танилгуна» да, были сильно лучше двух предыдущих групп, однако всё-таки не раскрывали полностью потенциал такого лука-загогулины. Изготавливались «манкокгуны», скорее всего (т.к. инфы по этому я не нашёл, приходится опираться на опыт) методом распаривания заранее подготовленной плоской(!) доски и её постепенного загибания в кольцо. После этого лук высушивали и в обычном положении он таким кольцом и оставался. Впрочем, дерево для таких извращений – штука капризная и ненадёжная, ибо при ошибках в технологии мгновенно покрывалась трещинами и вообще шла по пи.. в общем, надо было искать варианты, ичсх кимчифаги их таки нашли! плавно подведя нас к ещё одной особенности слега развившихся корейских луков:
Второй момент – материалы. В раннее время, по инерции, «танилгуны» продолжали изготавливать из дерева, однако в дальнейшем ему всё большую конкуренцию составлял вездесущий в Восточной Азии бамбук (хотя, справедливости ради, Корея – наименее бамбукизированная страна в регионе). Бамбуковые луки были меньше, легче по весу, легче гнулись, соотв. лучше и дальше стреляли при большем удобстве. Профит, десу. Также, бамбуковые луки сильно сказались на указанных выше «манкокгунах», которым они позволили проявить себя по-максимуму в плане соотношения прочность/боевые свойства.

Ещё немного кольцевидного лука, покрытого какими-то корейскими закорючками.
Как я писал в самом начале, в корейском луковедении есть несколько пассажиров, которых почему-то решили не укладывать в понятные группы по размеру/форме/материалу и вынесли их отдельно. Тем не менее, если отталкиваться от того, что «танилгун» - простой лук, т.е. лук, делавшийся из одного вида материалов в один слой, то к нему же, с большой натяжкой и поклав на мнение кимчифагов можно отнести ещё два:
- «мокгун». Это простой деревянный лук, ничем не примечательный (даже фотку вставлять не буду, подойдёт любой из вышеуказанных) и единственная его особенность, почему-то отдельно вынесенная корейцами – это лук чисто для стрельбы по людям (по крайней мере про него я нашёл такую инфу). Почему это стоило выделить отдельно, лично мне совершенно непонятно, по человеку можно (но не нужно!) стрелять из любого лука.

- «чолгун». Штука куда более поздняя (я б даже сказал очень поздняя), но и гораздо более интересная, ибо представляет собой довольно редкий для региона тип металлических луков. Обычно это тема была распространена сильно восточнее – на Ближнем Востоке и в Индии, где подобное оружие встречалось часто, делалось качественно, украшалось пафосно. Тем не менее, собакоеды тоже решили выпендриться и наклепали n таких агрегатов. Стальной лук, при правильном изготовлении, тяжеленный в натягивании, но и мощность у него соответствующая – пришпиливал к земле всадника вместе с конём.
За неимением корейского лука вот вам индийский, принцип всё равно тот же.
С самими луками вроде разобрались, остался ещё один вопрос – как из этого дела стреляли? В отличие от соседей-островитян, корейцы, как народ, в силу географии больше подверженный влияниям соседей, знали два основных способа стрельбы.
Первый – привычный и понятный нам хват, когда стрела кладётся с внешней стороны лука, что позволяет держать оружие не только вертикально, но и под углом и даже горизонтально. Хват тетивы тоже знакомый – средний и безымянный (иногда добавляется мизинец) пол стрелой, указательный над стрелой.
Второй вариант – местная, восточная фишка, известная нам по японской манере. Стрела по-прежнему кладётся снаружи (в отличие от японцев, кстати), а вот на тетиве пальцы собираются в горсть. Сама тетива оттягивается большим пальцем, которого от преждевременной стрельбы страхуют лежащие на нём средний и указательный. В нужный момент они распрямляются, большой палец не может удерживать натяжение и понеслось..

Корейский дед наглядно иллюстрирует мои слова. Лук, к слову, у него похоже тот самый \"манкокгун\".
«Танилгун» на то и простой лук, что он простой. Несмотря на неплохую эволюцию формы и применение новых разных материалов в изготовлении, по боевым свойствам он был сильно ограничен той самой своей цельностью, т.е. не имел возможности стрелять дальше/сильнее, чем позволял материал изготовления. Апофигеем возможностей «танилгуна» можно считать луки «чолгун», как наиболее мощные и дальнобойные, но много их не делали никогда, да и появились они в то время, когда сам «танилгун» давно оказался задвинут на второй план в военном деле. Тем не менее, многие фишки и находки развившихся «танилгунов» пустили корни в каменистой земле Корейщины и в немалой степени определили дальнейший вектор развития полуостровных луков.

Пиу-пиу!
На сегодня у меня всё, друзья, первый чисто корейский лук вроде как добит. Инфы по нему, к сожалению, практически нет (в рунете гуляет одна и та же, пусть и годная, но довольно скудная копипаста, а на прочих языках найти что-то почти не удалось), так что многие высказанные тезисы могут быть весьма и весьма спорными и если кто-то сможет меня поправить, указать на ошибки, буду только рад. В следующий раз мы с вами двинемся дальше, и рассмотрим следующую группу корейского стрелкового – «бокапгун» или композитные луки. Как обычно вопросы, комментарии, конструктивная критика приветствуются, отвечать стараюсь всем.
submitted by Kitaguninohito to Pikabu [link] [comments]


2020.07.24 02:52 KAFKA_FAN Тёмная вода: что общего между Ecco the Dolphin и правительственными экспериментами с наркотиками

Тёмная вода: что общего между Ecco the Dolphin и правительственными экспериментами с наркотиками Слишком много совпадений.
Ecco the Dolphin — одна из самых известных и, в то же время, странных игр эпохи Sega Genesis. Аркада о дельфине, спасающем свою стаю из лап жутких инопланетян, не похожа ни на что, а потому так притягивает и остаётся любимой фанатами даже спустя почти 30 лет после релиза.
История разработки первой Ecco the Dolphin — это история о том, как молодой геймдизайнер шёл против трендов индустрии, стремясь сохранить авторское видение. Но с ней рука об руку идёт совсем другая — о правительственных экспериментах, наркотиках, суициде и инопланетянах, отрезающих половые органы. Это очень разные истории, но в них слишком много общего, чтобы рассказывать их по отдельности.
https://preview.redd.it/r4spgkh4wpc51.png?width=1258&format=png&auto=webp&s=b65e4ee357fbbc4cc7fb751a65c7fdb92e746a6d
На поверхности Эд Аннунциата начал зарабатывать на играх ещё в 17 лет, когда выпустил аркаду Pyramid Run для Atari 800. Прежде он не лелеял мечты стать разработчиком, а готовился сделать карьеру ветеринара. Однако выход первой игры изменил планы Аннунциаты, и тот пошёл учиться на программиста.
Закончив колледж, он устроился в компанию Sunburst Communications, занимавшуюся созданием образовательного ПО. Это были не вполне игры — скорее мультимедийные программы, имеющие, помимо прочего, и развлекательные элементы.
Одним из проектов начинающего геймдизайнера был The Voyage of the Mimi, сюжет которого крутился вокруг мальчика, отправившегося в морское путешествие вместе со своим дедом, чтобы изучать китов. «Игра» была основана на одноимённом сериале, где свою первую телевизионную роль сыграл молодой Бен Аффлек. С этой работы и началось увлечение Эда Аннунциата морскими млекопитающими.
Интересный факт: съёмки сериала действительно проводились на судне под названием Mimi. Во время Второй мировой войны его захватили нацисты и использовали для перевозки боеприпасов.
Аннунциату будоражила идея о том, что киты и дельфины могут быть разумны, он стал всё больше узнавать, как они общаются друг с другом, как работает эхолокация. Интерес геймдизайнера подогрел роман американского писателя Хэнка Сирлса Sounding, рассказывающий о ките, оторвавшемся от своей стаи и одержимом мыслью вступить в контакт с человеком.
Что меня действительно поразило в этих морских млекопитающих, так это то, что они испускают звук, слушают, как он отражается, а затем в их голове возникает картинка. Это довольно круто, они будто бы плавающие видеокамеры. Но они также могут «рассказывать» картинку другим китам. Это как если бы я описал вам своего брата, а у вас в голове сложился бы точный его портрет.
Эд Аннунциата геймдизайнер
Увлечение разработчика постепенно начало оформляться в концепт будущей игры, однако реализовать свои задумки он сумел много позже, уже после того, как покинул Sunburst Communications и устроился на работу в Sega of America в 1990 году по приглашению главы отдела разработки Кена Бальтазера. Здесь Аннунциата стал заниматься продюсированием как оригинальных игр издателя, так и созданных по лицензии.
Pyramid Run — первая игра, сделанная Эдом Аннунциатой
Сперва в его задачи входил контроль над японскими тайтлами и их адаптация под западного игрока. Аннунциата приложил руку к Phantasy Star 2 и Ghouls ’N Ghosts, а уже в 1991-м ему доверили собственный проект — Spider-Man vs. The Kingpin. Но мысль о необычной игре про морское млекопитающее не оставляла его.
Интересный факт: Эд Аннунциата родился в августе 1962 года — тогда же вышел первый комикс про Человека-паука.
Аннунциата рассказывал о своей идее руководству много раз, но его всегда ждал отказ. Sega of America не хотела давать денег на разработку игры, в которой не было бы оружия, инвентаря, монстров и всего прочего, что было характерно для индустрии того времени. В конце концов, компанию смущал главный герой.
Однажды я представил свою идею Клайду Гроссману (исполнительный директор отдела разработки SoA — DTF). Мы с ним раздавили бутылку вина и, ну... Ему не понравилось. Он сказал: «Кто захочет быть сраной рыбой?». В те времена взрослые, которые делали игры для детей, думали, что дети хотят быть персонажами. Но я считал иначе: они не хотят быть персонажами, они хотят играть с персонажами.
Эд Аннунциата геймдизайнер
Но Аннунциата был настойчив. Он попросил у Гроссмана возможность сделать прототип и 10 тысяч долларов в качестве бонуса за выпуск Spider-Man vs. The Kingpin. Гроссман же хотел, чтобы Аннунциата остался в Sega, а потому дал ему шанс.
Издатель выделил на разработку девять месяцев и поручил её венгерской студии Novotrade. К тому моменту она уже была весьма известной как на Западе, так и в родной Восточной Европе. Основанная в 1983 году, она быстро стала ведущей видеоигровой компанией Венгрии. Этому поспособствовала аркада Caesar the Cat для Commodore 64 — первая игра из стран, находящихся «за железным занавесом», которую представили на международной торговой выставке в Лондоне.
Сразу после её релиза Novotrade привлекла внимание крупных компаний и объединилась с британской Andromeda, а после развала Восточного блока в 1991 году выпустила свою первую игру по контракту с Sega — порт California Games для Genesis.

Caesar the Cat
Аннунциата вместе с Novotrade создали небольшой прототип, чтобы показать SoA перспективность затеи. В нём не было ничего, кроме линии в синем прямоугольнике, которая перемещалась как настоящий дельфин в воде. Это была голая механика, но её вполне хватило, чтобы руководство SoA внесла игру в свой бизнес-план. Проект получил название Dolphin.
Он должен был рассказывать о приключениях бутылконосого дельфина, афалины, потерявшего связь со своей стаей в результате странного вихря. Как выясняется позднее, этот вихрь был создан роботизированной расой инопланетян*,* Вортекс, исчерпавшей все ресурсы на собственной планете и раз в 500 лет прилетающей на Землю, чтобы запастись едой.
Главный герой, имеющий на лбу отметины в виде созвездия дельфина, отправляется на поиски семьи, встречается со старейшим существом на планете, Астеритом, и с помощью машины времени попадает в прошлое — за несколько минут до злополучного вихря. Он попадает на материнский корабль Вортекс, побеждает их королеву и спасает стаю.
Хотя Sega of America и не вмешивалась в процесс разработки, не пыталась изменить авторское видение Аннунциаты, сотрудники компании регулярно просили разработчика добавить в игру экологический посыл и следы пребывания человека. Рыбацкие сети, нефтяные пятна на поверхности воды, водолазы с гарпунами, в конце концов — всё это геймдизайнер отвергал, заявляя, что делает «историю о дельфинах», а не пытается высказаться на тему загрязнения окружающей среды или мотивировать игроков спасать планету.
Это история о дельфинах, это вообще не наше дело. У них собственная культура, собственные шутки, собственный образ жизни. К тому же, события игры происходят через много лет после того, как нас по какой-то причине не стало.
Астерит выглядит как спираль ДНК
Эд Аннунциата геймдизайнер
Своей игрой Аннунциата хотел показать, что люди — не единственные разумные существа на Земле. «Другие» тоже воюют, общаются и заботятся о своих близких, но делают это несколько иначе, чем человек. Кроме того, разработчик хотел передать тот животный страх, который он испытал, когда впервые посмотрел «Челюсти», будучи ещё ребёнком.
Интересный факт: Хэнк Сирлс, чьим романом вдохновлялся Аннунциата, также написал книги по второй и третьей частям фильма «Челюсти». Кроме того, последней игрой Novotrade (тогда — Appaloosa Interactive) стала Jaws Unleashed.
Графика в Dolphin должна была соответствовать её мрачному настрою. Разработчики хотели сделать океан и его жителей максимально реалистичными — настолько, насколько способна Sega Genesis.

https://preview.redd.it/gl5h7z7owpc51.png?width=2100&format=png&auto=webp&s=f84eb4e9b6068ec843184f71c0abe9f3c5216af6
За визуальную составляющую отвечал 18-летний художник Жолт Балог, который устроился в Novotrade за пару лет до начала работы над игрой. Вдохновившись работами Зденека Буриана, он создал примерно 95% всей графики в игре. Подспорьем служила собственная технология студии, разработанная программистом Лазло Сеннторнаи и позволявшая создавать пиксель-арт в играх для Genesis в реальном времени.
Интересный факт: Жолт Балог режиссировал анимацию для церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне в 2012 году. Она была частично вдохновлена «Бурей» Шекспира и носила название «Острова чудес».
Гнетущую атмосферу должно было подчеркнуть и музыкальное сопровождение. Сперва его хотел написать композитор Street of Rage Юзо Коширо, но Аннунциата отказал ему, сказав, что его стиль плохо сочетается с игрой. Геймдизайнер обратился к Спенсеру Нильсену, с которым он уже работал над Spider-Man vs. The Kingpin.
Спенсер Нильсен
Нильсен с самого детства занимался музыкой, но видеоигры его никогда не интересовали. Его пригласили в Sega, когда ему было уже 30 лет и, по собственному признанию, он даже не подозревал, что вокруг домашних консолей строится целая индустрия. Но оторванность Нильсена от мира видеоигр — это то, что привлекло Аннунциату и позволило создать хорошие рабочие отношения.
Если два творческих человека с разными идеями работают вместе, то очень скоро они начинают мериться членами. Нильсен — не геймдизайнер, не программист, он совсем не похож на меня. Поэтому, когда мы спорим, мы не меримся членами.
Эд Аннунциата геймдизайнер
Помимо музыки, в молодости Нильсен активно занимался дайвингом и сёрфингом — его завораживал океан. Поэтому не удивительно, что он с энтузиазмом принял предложение старого коллеги поработать над саундтреком к игре о дельфине.
Чтобы показать, чего он хочет, Аннунциата запустил перед Нильсеном игру, поставив на фон песню Shine On You Crazy Diamond группы Pink Floyd. Композитор тут же уловил необходимое настроение и уже на следующий день представил первый музыкальный черновик. Он не вошёл в игру, но стал референсом для остальной команды: в то время, пока Нильсен занимался саундтреком к версии для Mega CD, музыку для Genesis писали Брайан Кобрун из Sega of America и Андрас Магьяри из Novotrade.
https://youtu.be/cWGE9Gi0bB0
В своей работе Нильсен стремился сделать нечто такое, что подошло бы истории про мир, в котором уже не осталось ничего человеческого. В поисках необычного, почти инопланетного звучания он вместе с композитором Дэвидом Янгом использовал более 30 синтезаторов, а также разнообразных струнных, духовых и ударных инструментов. В результате саундтрек получился действительно уникальным и не похожим на то, что предлагали другие игры на Genesis в то время.
https://youtu.be/G9Lxted_rBY Музыку можно слушать фоном
В ходе разработки у главного героя не было имени — авторы называли его просто Dolphin, как и саму игру. Эд Аннунциата раздумывал над тем, чтобы назвать протагониста Delphinius в честь созвездия.
Однако в какой-то момент директор по маркетингу Sega of America Эл Нильсен предложил свой вариант — Боттичелли. Нильсен здраво рассудил, что раз у подростков популярны «Черепашки-ниндзя» с именами итальянских художников и скульпторов, то и дельфин привлечёт аудиторию.
Аннунциате такой вариант не понравился. Он обратился к Клайду Гроссману, а тот предложил назвать главного героя Echo, что отсылало бы к его способности к эхолокации. Геймдизайнер изменил всего одну букву и в результате игра обрела своё окончательное название — Ecco the Dolphin.

https://preview.redd.it/7j03be34xpc51.png?width=1253&format=png&auto=webp&s=5d15e524052adefa7983a5c85ad307dc176c7fa2

Sega of America, изначально скептически относившаяся к идее геймдизайнера, в конце концов поверила в проект и выделила на рекламу на одном лишь ТВ огромные по тем временам деньги — миллион долларов.
Сатирический ролик, в котором команда Жак-Ива Кусто так увлечена Ecco the Dolphin, что больше не хочет исследовать морские глубины, сняла компания Goodby, Silverstein & Partners. Она стала партнёром Sega of America задолго до выхода игры и уже успела создать себе репутацию дерзкого агентства, которое не боится провоцировать. Ролик для Ecco не был исключением.
https://youtu.be/YyeddBqSb1A Разумеется, настоящий Жак-Ив Кусто не участвовал в создании ролика
Ecco the Dolphin вышла на Genesis в декабре 1992 года, а позднее последовала версия и для Sega CD — то была первая игра, в которой использовалась технология объёмного звука QSound. В мануале, помимо нескольких интересных фактов о дельфинах, была также выдержка из книги «Живое море» Жак-Ива Кусто. Сама же Sega перечисляла Китовому заповеднику Pelagos в Лигурийском море по 5 французских франков с каждой из первых 30 тысяч проданных копий.
Интересный факт: заповедник Pelagos получил своё название в честь полноразмерной модели кита, которую собирали во Франции для парка Жак-Ива Кусто, просуществовавшего всего три года.
Критики тепло отзывались об Ecco the Dolphin, хвалили графику, необычный игровой процесс и завораживающую музыку, а также отмечали высокую сложность. Она, по признанию Аннунциаты, была вызвана страхом того, что игроки возьмут Ecco the Dolphin в прокате и пройдут за выходные. В более поздних ревизиях и портах сложность снизили и добавили чекпойнты на одном из финальных уровней.
Дизайн уровня Welcome to the Machine вдохновлён работами Ханса Гигера, а его название отсылает к песне Pink Floyd
Загадочная, пугающая и в некотором роде даже психоделическая атмосфера Ecco the Dolphin заставила фанатов строить собственные теории о том, что же на самом деле вдохновило Эда Аннунциату на создание игры. Кажется, что столь мрачная и необычная игра просто не может родиться благодаря детской образовательной программе и книге про кита. И хотя сам геймдизайнер никогда не подтверждал фанатские теории, доподлинно известно, что он был знаком с трудами Джона Лилли — а с ними у Ecco the Dolphin слишком уж много совпадений.
https://preview.redd.it/tydwhmkoxpc51.png?width=705&format=png&auto=webp&s=ae7247059252246388f7688de23928e46d774423
На глубине Джон Каннингем Лилли родился в январе 1915 года в американском городе Сент-Пол в семье президента Национального банка и наследницы семьи, владевшей складской компанией. Ещё в юном возрасте, будучи учеником католической школы, он проявлял интерес к химии и даже собрал в подвале родительского дома лабораторию. Вместе с тем Лилли продвигался и в философских науках, тяготея к субъективному идеализму.
После знакомства с антиутопией Олдоса Хаксли «О дивный новый мир», Лилли решил плотнее заняться биологией и, в частности, нейрофизиологией. Окончив Калифорнийский технологический институт со степенью бакалавра наук, он перебрался в Хановер и поступил в Медицинскую школу Гейзеля при Дармутском колледже в 1938 году. Тогда же Лилли начал ставить эксперименты над самим собой — пока лишь с глицином и аргинином.
Через два года он перевёлся в Пенсильванский университет, а уже в 1942 году закончил его с дипломом доктора медицины. В военные годы он сам «отдал» себя на опыты ВВС, исследуя пределы человеческого тела и проверяя на себе нагрузки, которые испытывают пилоты.
Джон Лилли
На «гражданке» Лилли продолжил заниматься нейрофизиологией. Его исследования в области считывания электрической активности мозга привлекли внимание Национального института здравоохранения США, что дало учёному возможность пользоваться самым современным оборудованием. В начале 50-х Лилли изобрёл камеру сенсорной депривации, чтобы проверить, нуждается ли мозг во внешних стимулах и «отключается» ли он без них.
Мы искали ответ на вопрос, что случится с мозгом и сознанием в отсутствии физической стимуляции. В нейрофизиологии он стоит так: будучи свободным от нормальных эфферентной и афферентной активностей, переходит ли мозг в состояние комы или сна, либо существует внутренний механизм, который поддерживает его работу.
Джон Лилли нейрофизиолог
Как вспоминал физик Ричард Фейнман, которого Лилли приглашал опробовать своё изобретение, камера представляла собой ванну с плотной крышкой, не пропускавшей ни свет, ни звук. Внутри находилась вода с растворённой английской солью и температурой близкой к температуре тела. Ещё в камере был насос, который должен был закачивать внутрь воздух, но это, по словам Фейнмана — «исключительно психологическая необходимость», потому что человеку внутри смерть от асфиксии не грозит ни при каких условиях.
Джон Лилли и Йоко Оно у камеры сенсорной депривации
Опыты Джона Лилли показали, что за два-три часа, проведённых в полной изоляции, мозг человека не «выключался», но, напротив, начинал работать неожиданным образом. Перед глазами испытуемого всплывали яркие образы, а восприятие окружения вдруг становилось необычайно острым.
Именно здесь, в тишине и темноте, когда его сознание было незамутнённым, Лилли вдруг подумал о том, что испытывают морские млекопитающие, находящиеся в схожих условиях. Дельфины и киты, чей мозг сопоставим по сложности с человеческим, а по размерам превышает его, должны обладать невероятным когнитивными способностями. Здесь, в камере сенсорной депривации, Лилли осознал, что люди — не единственные разумные существа на Земле.
Мы должны полностью, насколько это возможно, лишить себя предрассудков относительно места Homo Sapiens в природной иерархии.
Джон Лилли
В середине 1950-х учёный начал исследования в области коммуникаций между человеком и дельфином. Вместе со своей женой Мэри Кроуч он отправился в Карибское море, чтобы найти подходящее место для лаборатории, в которой он сможет жить и изучать животных. Однако в итоге он обосновался в Маринленде, во Флориде.
Здесь ему впервые удалось изучить работу мозга дельфинов с помощью собственной технологии, разработанной им ещё в середине 40-х. Тут же Лилли предпринимал попытки общаться с животными, а собранные данные описал в книге 1961 года Man and Dolphin, ставшей бестселлером.
https://preview.redd.it/46gu018zxpc51.png?width=1400&format=png&auto=webp&s=66b3b0b6f56314c28f3b8d1839f204f07974c635
Эта работа привлекла внимание NASA, искавшей способы вступить в контакт с инопланетным разумом. Исследования Джона Лилли могли стать хорошим подспорьем в этом деле, поэтому ведомство выделило ему финансирование, позволившее открыть новую лабораторию на острове Сент-Томас в 1963-м. NASA надеялась, что учёный сможет научить дельфинов разговаривать через дыхало.
Через год на её пороге появилась Маргарет Ловатт — девушка, которая с детства верила, что животные умеют говорить. О лаборатории она узнала от своего шурина и решила посетить это место. Директор, опешив от наглости девушки, желавшей посмотреть на дельфинов, проводил её к бассейну.
Там было три дельфина: Питер, Памела и Сисси. Сисси была самой большой, грубой, громкой и, вроде как, заводилой. Памела — застенчивой и пугливой. А Питер был молод. Он как раз подходил к возрасту полового созревания.
Маргарет Ловатт
Ловатт быстро включилась в процесс и активно помогала Лилли наладить контакт с животными, научить их разговаривать на английском языке. Сам же учёный в это время экспериментировал с психоделиками — разумеется, с разрешения правительства. Лилли принимал ЛСД и перед погружением в камеру сенсорной депривации, и во время общения с дельфинами.
https://preview.redd.it/npykmnd1ypc51.png?width=1400&format=png&auto=webp&s=f9d88f53d4316668c252c3074ae57c4ef3a251ee
Эти изыскания в конечном счёте привели его к написанию монографии Metaprogramming In The Human Biocomputer, в которой он заключал, что каждый человек — суть биокомпьютер, вынужденный исполнять заложенные в него программы. Впрочем, ряд практик, включая и употребление наркотиков, по словам Лилли, способны раздвинуть границы сознания и открыть возможность усваивать новые знания в ходе процесса, именуемого «метапрограммированием».
Что же до использования камеры сенсорной депривации в деле налаживания контакта с дельфинами, то тут Лилли, по его словам, тоже преуспел. Правда, не совсем так, как того хотел.
Во время сессии в камере изоляции, построенной в бассейне, где плавали дельфины, я участвовал в их разговоре. Это сводило меня с ума, было слишком много информации, они общались так быстро.
Джон Лилли
Однажды Маргарет Ловатт выступила с предложением переоборудовать лабораторию так, чтобы дельфины не были ограничены своим бассейном. Девушка решила, что если животные будут проводить больше времени с человеком и наблюдать за его бытом, то процесс обучения пойдёт быстрее.
Верхний этаж здания укрепили и затопили так, чтобы дельфины могли свободно перемещаться между комнатами. В таких условиях Ловатт предстояло проводить по шесть дней в неделю в течение трёх месяцев с одним из подопытных. Девушка выбрала Питера, так как его ещё не пытались учить человеческой речи.
https://preview.redd.it/xk8vhqxiypc51.png?width=977&format=png&auto=webp&s=a2e6e32e1caa6b1e748a847d27eb44154f5bd685
Молодой дельфин сперва с интересом изучал, как устроено тело Ловатт, а затем осмелел и начал тереться о её колени, ноги и руки. Маргарет понимала, что отправлять его вниз к сородичам — значит сводить на нет все достигнутые успехи, поэтому она позволяла Питеру делать то, что он хочет. В рамках разумного, конечно.
Питер был рядом. С моей стороны не было никакого сексуального подтекста. Нечто чувственное — возможно. Мне казалось, что связь между нами стала прочнее. Не из-за сексуальной активности, но потому что никто никого не прерывал. Вот и всё. Я была там, чтобы лучше узнать Питера. Это было частью его естества.
Маргарет Ловатт
Ловатт беспокоило то, что Лилли пытается исследовать воздействие ЛСД на дельфинов. Она сумела уговорить учёного не использовать наркотики на Питере, но отстоять Памелу и Сисси не смогла. Впрочем, опыты не принесли никаких результатов, правительство запретило исследование ЛСД, а вскоре и NASA прекратила финансирование проекта.
https://preview.redd.it/pt7h4oxkypc51.png?width=1003&format=png&auto=webp&s=1253fc4247ba1be2b00a3877c60638ce980e6432

Дельфинов было решено перевести в лабораторию Лилли в Майами. Питера поместили в небольшой резервуар, который не шёл ни в какое сравнение с целым домом, где тот мог свободно плавать.
[Через несколько недель] мне позвонил сам Джон Лилли. Он сказал, что Питер покончил с собой [...] Я не убивалась горем. Мне было намного хуже, когда я осознавала, в каких условиях он находился в лаборатории в Майами. Больше Питера никто не побеспокоит, ему больше никто не навредит, ему больше не будет грустно. Он просто погиб. Это нормально. Странно, но так оно и было.
Маргарет Ловатт
Много позднее, в конце 1970-х, история о Маргарет Ловатт появится в Hustler, в статье, где ей будут приписывать секс с Питером. Маргарет скупит все экземпляры журнала, которые сможет найти, но история всё равно разойдётся. Впрочем, она уже никак не скажется на эксперименте или отношении окружающих.
https://preview.redd.it/ii2gf0kuypc51.png?width=656&format=png&auto=webp&s=2c65fa447a5f0ea9d4a6f1e6d3c3d28fb6319769
Питер был не единственной жертвой. Джон Лилли вспоминает, что после закрытия проекта ещё четыре дельфина в Майами покончили с собой, отказавшись от еды или перестав дышать. Чтобы не допустить смерти оставшихся животных, их отпустили на волю.
Вместе с тем в начале семидесятых Лилли стал страдать от хронических мигреней. По совету друга он принимал кетамин — транквилизатор, тогда ещё не слишком популярный. Наркотик помог учёному справиться головной болью, но тот стал использовать его на регулярной основе, называя «Витамин К».
Как и в случае с ЛСД, Лилли решил испробовать действие кетамина во время нахождения в камере сенсорной депривации. Однако с ним результаты оказывались совсем непредсказуемыми. Дело в том, что Витамин К действительно позволил Лилли войти в контакт с инопланетной жизнью и увидеть будущее.
https://preview.redd.it/fp7i0pwxypc51.png?width=642&format=png&auto=webp&s=7f35a30f596938e99536913d3d65e208e09c655d
Во время одной из сессий он узнал, что машины, создаваемые человеком, рано или поздно выйдут из-под контроля, образовав роботизированную сущность, именуемую «Твердотельным Интеллектом» (Solid State Intelligence, SSI). Её целью станет уничтожение людей.
К счастью, на страже Земли, если верить Лилли, стоит другая организация органических пришельцев — Центр Космического Контроля (Cosmic Control Center; CCC). Ей подчиняется «Контроль Галактических Совпадений» (Galactic Coincidence Control; GCC), ниже которого в иерархии располагается «Подразделение Контроля Солнечной Системы» (Solar System Control Unit; SSCU).
Люди же находятся в прямом подчинении у «органа местной власти» — «Службы Контроля Совпадений Земли» (Earth Coincidence Control Office). Или просто ECCO.
https://preview.redd.it/sh6y1u30zpc51.png?width=914&format=png&auto=webp&s=0775b6dca3e19d5655598f8dbcccef42357121ed
GCC, SSCU и ECCO не представляют угрозы для человечества, а их цель не только оберегать Землю, но и нести любовь. Недаром девиз, дарованный ими жителям нашей планеты, звучит следующим образом.
Космическая любовь абсолютно безжалостна и крайне безразлична: она преподаёт свои уроки, нравятся/не нравятся они вам или нет.
Все действия землян, согласно Лилли, жёстко контролируются космическими сущностями. Люди не в состоянии управлять событиями собственной жизни в долгосрочной перспективе — лишь вносить коррективы, отдавшись во власть CCC и её подчинённых. Последние, однако, порой вели себя несколько странно.
В иранской больнице был один психиатр, который заставил сотню пациентов пережить их самые страшные кошмары, дав им кетамин. Все они покинули госпиталь. Когда я об этом прочитал, то принял 150 миллиграмм кетамина и внезапно ECCO оторвала мой пенис и вручила мне его. Я в ужасе закричал. Моя жена Тони вбежала в спальню и сказала: «Он всё ещё на месте». Тогда я закричал в потолок: «Кто у вас там за главного? Кучка безумных детей?». А мне в ответ: «Ну, у тебя был подсознательный страх, поэтому мы заставили тебя пережить его, как тот иранский психиатр».
Джон Лилли
Несмотря на то, что учение Лилли отдаёт детерминизмом, на самом деле оно вполне укладывается в его взгляды как субъективного идеалиста (пусть и со здоровой долей нью-эйджа). Лилли считал, что правдой становится то, во что верит разум. Его разум верил в ECCO.
Последнее десятилетие своей жизни Джон Лилли провёл на Гавайских островах, регулярно посещая конференции, посвящённые китообразным. Учёный выступал с докладами и резкой критикой китобойного промысла. Он не считал, что людям нужно спасать планету — Земля спасёт сама себя, — но остановить убийство разумных существ было необходимо.
Раньше меня злили две вещи: жесткость человека к человеку и убийство китов. Сейчас они вызывают у меня лишь печаль. Мой гнев сменился жалостью.
Джон Лилли
Джон Лилли скончался 30 сентября 2001 года в Лос-Анджелесе в возрасте 86 лет.
В статье для сборника Video Games Around the World писатель Тамаш Береги высказывает мысль, что Ecco the Dolphin «демонстрирует спокойную природу игр, сделанных в Венгрии». На деле работа Эда Аннунциаты рассказывает о том, насколько незначительны люди в масштабах не просто вселенной, но даже Земли. Но также это история о жестокости природы — безжалостной и крайне безразличной, бросить вызов которой способны лишь самые сильные виды.
Это, возможно, самая страшная игра, которую выпустили в то время. Потому что природа жестока, всё хочет тебя сожрать, а если тебя поймают, то ты умрёшь ужасной смертью. А ещё там есть инопланетяне, которые тоже пытаются тебя съесть. Так дела и обстоят в океане.
Эд Аннунциата
Примерно о том же говорил и Джон Лилли — если дельфины могут выжить в столь враждебной среде, то они определённо умнее людей. И геймдизайнер, и учёный исходили из одних и тех же установок.
Ecco the Dolphin трудно со стопроцентной уверенностью назвать продолжением идей Джона Лилли, тем более, что сам автор игры никогда этого не подтверждал. Однако количество пересечений и совпадений как в концепциях, так и в именах, не позволяет сбрасывать эту теорию со счетов.
Но даже если всё это просто случайность, контекст в виде истории странного эксцентричного учёного, экспериментов NASA, инопланетян, увлечённой морскими млекопитающими девушки и дельфина, страдающего от неразделённой любви, делает Ecco the Dolphin ещё глубже и занятнее, чем кажется на первый взгляд.
submitted by KAFKA_FAN to KafkaFPS [link] [comments]


2020.07.23 21:58 5igorsk В дыню

В дыню
https://preview.redd.it/bf12oa7jioc51.jpg?width=512&format=pjpg&auto=webp&s=e192e9c84e8e6d338445dc9587dfcc57cebda53e
После открытия пенициллина начался поиск такого типа плесени, который можно было бы легко выращивать в огромных количествах. Но что бы ни пробовали ученые в Пиории, ничего не давало нужных результатов.
В конце концов, они наняли женщину по имени Мэри, которая приносила им с базара разные виды заплесневевших овощей и фруктов. В городке ее тут же прозвали "заплесневелая Мэри". Однажды, осенью 41-го она принесла им маленькую оранжевую дыню. На ней была плесень пенициллиум хризогенум. Ее споры росли, как бешеные
И весь современный пенициллин можно проследить до той самой заплесневелой дыни, купленной в маленькой продуктовой лавке в Пеории, штат Иллинойс.
via via
submitted by 5igorsk to Tay_5 [link] [comments]